एक नियम के रूप में, ज्यादातर लोगों को अपने रचनात्मक समकालीनों में बहुत कम दिलचस्पी है, पिछली शताब्दियों के कलाकारों को पसंद करते हैं। एक टोपी परिचित केवल एक अनूठी घटना की स्थिति में होता है: एक पेंटिंग / स्थापना की चोरी या फेंकना, पूरी तरह से अप्रत्याशित सामग्री से एक नया काम बनाना। हालांकि, समकालीन कलाकार निराश नहीं होते हैं और अपने और अपने प्रशंसकों की खुशी के लिए निर्माण करना जारी रखते हैं, काफी रकम कमाते हैं।
पश्चिमी रचनाकार
सबसे लोकप्रिय समकालीन कलाकारों में से एक अमेरिकी जेफ कून्स हैं। क्रिएटर की पसंदीदा शैली किट्सच है। चमकीले रंग, यादृच्छिकता, असामान्य सामग्री और विचार - इसने 20 वीं शताब्दी के 80 के दशक में कून्स को व्यापक लोकप्रियता हासिल करने की अनुमति दी। आज कलाकार अपने स्वयं के निगम जेफ कून्स के अध्यक्ष हैं, जो असामान्य मूर्तियां बनाता है। सबसे लोकप्रिय काम: माइकल जैक्सन की पूरी लंबाई वाली "मूर्तियां" अपने बंदर के साथ, सोने में ढकी हुई ($ 5, 6 मिलियन में बेची गई); हार्ट (2007 में $ 23.6 मिलियन में नीलामी में खरीदा गया) और ट्यूलिप (भी $ 23.6 मिलियन में बेचा गया)।
लेखक की सबसे शानदार श्रृंखला में से एक - लम्बी गुब्बारों से बनाई गई विशाल मूर्तियां। चमकीले कुत्ते, गुब्बारा फूल 3, ट्यूलिप आसान लगते हैं। हालांकि, ऐसी मूर्तिकला का वजन कई टन तक पहुंच सकता है।
कून्स के काम के उच्च मूल्य के बावजूद, ग्रेट ब्रिटेन के डेमियन हर्स्ट सबसे अमीर समकालीन कलाकार हैं। निर्माता के काम में मृत्यु केंद्रीय विषय है। दुनिया भर में गरजने वाली सबसे लोकप्रिय श्रृंखला प्राकृतिक इतिहास थी। हर्स्ट ने फॉर्मलाडेहाइड में कई मृत जानवरों को शराब पिलाया: एक ज़ेबरा, एक गाय, एक शार्क, एक भेड़, आदि। जीवन के अपरिहार्य, लेकिन अप्रिय अंत को पुन: उत्पन्न करने की उनकी लालसा के लिए, कलाकार को "मृत्यु का गायक" उपनाम दिया गया था।
सबसे महंगे चित्रकारों में से एक जैस्पर जॉन्स हैं, जो अमेरिका के कनेक्टिकट में रहते हैं। अपने कार्यों में, निर्माता मुख्य रूप से चमकीले, समृद्ध रंगों और सरल छवियों का उपयोग करता है: अक्षर, लक्ष्य, झंडे, संख्याएं, कार्ड। जैस्पर जॉन्स द्वारा चुनी गई शैलीगत दिशा के संबंध में शोधकर्ताओं के बीच अभी भी कोई सहमति नहीं है। कुछ इसका श्रेय पॉप कला को देते हैं, तो कुछ नव-दादावाद के लिए।
पूर्व जाग रहा है
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि एशियाई देशों के निर्माता आज विश्व कला में प्रमुख हैं। इस मामले में चीन सबसे आगे है। मध्य साम्राज्य के कई कलाकार शीर्ष दस में शामिल हैं।
ज़ेंग फ़ानज़ी अपने हमवतन लोगों के बीच नेता बन गए। आज कलाकार अपनी पहले की विशिष्ट अभिव्यक्ति से दूर हो गया है और प्रतीकवाद पर ध्यान केंद्रित कर रहा है। नरम रंग, सामान्य शांति और चित्रों की छूट ने फ़ांज़ी को दुनिया में सबसे अधिक मांग वाले एशियाई कलाकारों में से एक बना दिया है।
चीन के बाहर ज़ेंग फ़ानज़ी के चित्रों की पहली प्रदर्शनी 1993 में हुई थी। लेकिन कलाकार को अपेक्षाकृत हाल ही में अपने कार्यों के लिए रिकॉर्ड रकम मिलना शुरू हुआ: 2008 में, पेंटिंग "मास्क सीरीज़ नंबर 6" ने कलाकार को $ 9.7 मिलियन में लाया।
दुनिया में दूसरे सबसे लोकप्रिय चीनी कलाकार झोउ चुन्या हैं। "ग्रीन डॉग" कार्यों की श्रृंखला ने मास्टर को वास्तविक विश्व लोकप्रियता दिलाई। विभिन्न, खराब पहचान योग्य नस्लों के जानवरों को विभिन्न प्रकार के भावनात्मक पोज़ में कैद किया जाता है। जैसा कि लेखक ने कल्पना की है, यह "कुत्ता" आधुनिक समाज में अकेलेपन और व्यक्ति की अनिश्चित स्थिति का प्रतीक है। बेचे गए कार्यों का कुल लाभ € 23.9 मिलियन था।
पूर्व के कलाकारों की बात करें तो जापानी रचनाकार ताकाशी मुराकामी का उल्लेख करना असंभव नहीं है। चित्रकार, डिजाइनर और मूर्तिकार बहुत ही अभिव्यंजक, सकारात्मक कार्यों का निर्माण करते हैं, उनमें वास्तविक विपरीत संयोजन करते हैं: पश्चिम और पूर्व, अतीत और वर्तमान, पवित्र और अश्लील। पश्चिम में, मुराकामी की प्रसिद्धि मार्क जैकब्स के साथ उनके सहयोग से हुई - जापानियों ने लुई वीटन उत्पादों के डिजाइन पर काम किया।
