फोटोग्राफी एक बार "स्मृति के लिए" स्नैपशॉट के साथ शुरू हुई, लेकिन अब यह समकालीन कला में एक सामयिक और फैशनेबल प्रवृत्ति बन गई है। फोटोग्राफर को सही मायने में एक मास्टर माना जाता है जो वास्तविकता को पुनर्जीवित और बदल सकता है, यहां तक कि एक अनुभवी दर्शक को भी आश्चर्यचकित करता है।
यह आवश्यक है
इंटरनेट कनेक्शन वाला कंप्यूटर, कैमरा।
अनुदेश
चरण 1
शब्द "फोटोग्राफी" में ग्रीक जड़ें हैं और इसका अर्थ है "लाइट पेंटिंग" या "लाइट के साथ लिखना।" कैमरे के साथ एक तस्वीर बनाना कैप्चर करने से ज्यादा कुछ नहीं है, और फिर एक निश्चित वास्तविक छवि को ऐसी सामग्री पर सहेजना है जो प्रकाश (फोटोग्राफिक फिल्म) के प्रति संवेदनशील है।
चरण दो
सबसे पहले दिखाई देने वाली ब्लैक एंड व्हाइट फोटोग्राफी थी। रंगीन फोटोग्राफी बाद में उन्नीसवीं सदी में उभरी। बीसवीं शताब्दी के अंत में, डिजिटल फोटोग्राफी दिखाई दी, जिससे फोटोग्राफिक फिल्म के उपयोग को छोड़ना संभव हो गया, साथ ही कंप्यूटर डिस्क पर चित्र रिकॉर्ड करना संभव हो गया।
चरण 3
प्रारंभ में, फोटोग्राफी केवल एक निश्चित वास्तविक घटना को पकड़ने या वास्तविक व्यक्ति का चित्र बनाने का एक तरीका था, इसे कई वर्षों तक संरक्षित करना। हालांकि, फोटोग्राफिक तकनीक में कई सुधारों और व्यापक संभव क्षमताओं वाले कैमरों के उद्भव के परिणामस्वरूप, फोटोग्राफी केवल "स्मृति के लिए" छवियों को एक स्वतंत्र कला रूप में कैप्चर करने से बदल गई है। हम कह सकते हैं कि फोटोग्राफी ने धीरे-धीरे इसके करीब की पेंटिंग को बदल दिया है, जिसका मुख्य कारण इसकी अधिक पहुंच है, और यह समकालीन कला का सबसे फैशनेबल और प्रासंगिक रूप बन गया है।
चरण 4
फोटोग्राफी एक ही समय में वास्तविकता का एक निश्चित तथ्य है, वास्तविकता का प्रतिबिंब है और साथ ही एक कलात्मक छवि है जो दर्शक पर वांछित प्रभाव पैदा करती है। वस्तु की प्रामाणिकता को विरोधाभासी रूप से कल्पना के साथ जोड़ा जाता है, तथ्य - फोटोग्राफर की कल्पना के साथ। किसी भी वास्तविक घटना को अलग-अलग तरीकों से फिल्माया जा सकता है, अलग-अलग तरीकों से प्रस्तुत किया जा सकता है, और यह फोटोग्राफर के दृष्टिकोण और रचनात्मक सोच पर निर्भर करता है। इस प्रकार, फोटोग्राफर को एक वास्तविक कलाकार माना जा सकता है जो "हल्के रंगों" के साथ अपनी दुनिया बनाता है। एक कुशल फोटोग्राफर पेंटिंग के करीब के साधनों का उपयोग करता है, जैसे कि परिप्रेक्ष्य, प्रकाश व्यवस्था, पूर्वाभास और रचना।
चरण 5
बुनियादी फोटोग्राफिक शैलियों जैसे कि स्थिर जीवन, चित्र, परिदृश्य या नग्नता चित्रकला शैलियों के बहुत करीब हैं। हालाँकि, फ़ोटोग्राफ़ी में कई शैलियाँ हैं जो केवल इस कला रूप की विशेषता हैं। उदाहरण के लिए, फोटो इतिहास, वास्तुशिल्प फोटोग्राफी या विज्ञापन फोटोग्राफी।
चरण 6
फोटोग्राफी आधुनिक सांस्कृतिक जीवन का एक अभिन्न अंग बन गया है। कई मास्टर कक्षाएं और बड़ी संख्या में फोटोग्राफी प्रदर्शनियां, या द्विवार्षिक, इस कला रूप को लोकप्रिय बनाने में बहुत मदद करते हैं।
चरण 7
फोटोग्राफी की कला में महारत हासिल करना इतना आसान नहीं है, महंगी तकनीक का इस्तेमाल करना ही काफी नहीं है। आपको एक रचनात्मक दृष्टिकोण, कल्पना का खजाना, एक दिलचस्प शॉट देखने की क्षमता और इसे "पकड़ने" की आवश्यकता है। कला के किसी भी अन्य रूप की तरह, फोटोग्राफी की कला में, कलाकार की प्रतिभा, उसका रचनात्मक विचार पहले स्थान पर है।
