रूस का संस्कृति और कला का एक समृद्ध इतिहास है, जिसमें दुनिया भर में जाने जाने वाले अद्भुत कलाकारों के कई नाम हैं। इन रचनात्मक लोगों ने हमें एक अमूल्य विरासत छोड़ी है जिसकी हम आज संग्रहालयों में प्रशंसा कर सकते हैं।
19वीं सदी के कलाकार
XIX सदी। रूस में कला और संस्कृति के विकास के इतिहास में स्वर्ण युग माना जाता है।
आई.आई. शिश्किन, निस्संदेह, परिदृश्य के एक मजबूत ड्राफ्ट्समैन के स्थान से संबंधित है। इस महान कलाकार ने प्रकृति की सूक्ष्म समझ, पौधों के रूपों के हस्तांतरण की सटीकता में नायाब, कई अच्छे चित्रों का निर्माण किया। शिश्किन द्वारा लिखित कार्य रूसी वनस्पति के लिए प्रशंसा और प्रशंसा हैं। ऐसा लगता है कि कलाकार वनस्पतियों के लिए एक कविता लिख रहा है। उनके सर्वश्रेष्ठ कैनवस के विषय हैं: रूसी जंगल, घास के मैदान और खेत। उदाहरण के लिए, "वन में स्ट्रीम", "पाइन फ़ॉरेस्ट", "राई", "शिप ग्रोव"। कलाकार की व्यापक पेंटिंग "मॉर्निंग इन ए पाइन फ़ॉरेस्ट" में जंगल का जीवन अच्छी तरह से व्यक्त किया गया है।
प्रतिभाशाली कलाकार का नाम आई.के. ऐवाज़ोव्स्की। उनका काम अटूट रूप से परिदृश्य से जुड़ा हुआ है, जिसका विषय समुद्र, तट या नौसैनिक युद्ध है। कलाकार की पेंटिंग समुद्र के पूरे चरित्र को प्रकट करती है, यह उसके ब्रश के नीचे जीवन में आता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने जीवन से कभी चित्रित नहीं किया, बल्कि केवल अपनी अच्छी स्मृति और कल्पना पर भरोसा किया। ऐवाज़ोव्स्की की प्रसिद्ध पेंटिंग "द नाइंथ वेव" एक अमिट छाप छोड़ती है। यह तत्वों की शक्ति, निराशा और लोगों के साहस की प्रशंसा करने वाला एक रोमांटिक भजन है।
उत्कृष्ट कलाकार के परिदृश्य I. I. लेविटन आश्चर्यजनक रूप से गेय हैं। वह सबसे सरल और सबसे साधारण मकसद में, एक रूसी व्यक्ति के करीब और प्रिय को खोजने के लिए, एक साधारण परिदृश्य को भावनाओं और आकर्षण से भरने में सक्षम था। कलाकार की प्रतिभा कैनवास "मार्च" में प्रकट हुई। यहां चित्रकार ने एक आरामदायक रहने योग्य परिदृश्य को व्यक्त किया जिसमें हम एक व्यक्ति को नहीं देखते हैं, लेकिन हम उसकी उपस्थिति महसूस करते हैं। जीवन के सरल क्षणों के लिए काव्यात्मक मनोदशा और प्रेम भी लेविटन के कैनवस "क्विट एबोड", "स्प्रिंग - बिग वाटर", "क्लाउड डे ऑन द वोल्गा" में अच्छी तरह से महसूस किया गया है।
XIX-XX सदियों के मोड़ पर कलाकार।
सदी के मोड़ के महान चित्रकार अपने कार्यों में सामंजस्य और सुंदरता की तलाश कर रहे हैं, अपने आसपास के लोगों में सुंदरता की भावना पैदा करने की कोशिश कर रहे हैं। इस समय, रूस के लिए नई शैलियाँ दिखाई दीं: आर्ट नोव्यू, प्रतीकवाद, घनवाद, सर्वोच्चतावाद।
वी.एम. वासंतोसेव को परी कथा के कथानक के स्वामी के रूप में जाना जाता है। उनके बेहतरीन कैनवस उनके अच्छे चित्रांकन के लिए खड़े हैं, रंग अभिव्यक्ति का एक माध्यमिक माध्यम है। कलाकार स्मारकीय चित्र बनाता है जो दर्शकों को सपनों की दुनिया में ले जाता है, उनमें से एलोनुष्का, हीरोज, इवान त्सारेविच ग्रे वुल्फ पर हैं। वासंतोसेव सुविचारित ऐतिहासिक भूखंडों के साथ काम भी लिखते हैं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध "ज़ार इवान वासिलीविच द टेरिबल" का काम है।
अर्थात। प्रारंभिक कार्यों से रेपिन ने खुद को एक बहुमुखी व्यक्ति के रूप में दिखाया। उन्होंने विभिन्न शैलियों में काम किया और उन्हें यह पसंद आया। वह एक ही समय में पूरी तरह से अलग-अलग कैनवस पेंट कर सकता था। उनकी लोक कलाओं में, "वोल्गा पर बार्ज होलर्स" का काम व्यापक है। यहां उन्होंने अपनी आधुनिकता, लोगों के शोषण की निंदा की, लेकिन साथ ही विरोध की परिपक्व शक्ति को दिखाया। ऐतिहासिक पेंटिंग की शैली में, पेंटिंग "इवान द टेरिबल एंड हिज सन इवान" को जाना जाता है, साथ ही कैनवास "द कोसैक्स तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखता है।"
असामान्य रूसी कलाकार के.एस. मालेविच न केवल हमारे देश के लिए, बल्कि विश्व कला के लिए भी एक प्रतिष्ठित व्यक्ति बन गए हैं। वह सर्वोच्चतावादी शैली के संस्थापक हैं। जिसकी पहली पेंटिंग "ब्लैक स्क्वायर" मानी जाती है। इस दिशा का अर्थ है पूर्ण अनैच्छिकता। कैनवस जीवंत, शुद्ध रंगों में चित्रित ज्यामितीय आकृतियों से भरे हुए हैं। कला के इतिहास में कलाकार का मुख्य योगदान सर्वोच्चतावाद बन गया।