20 वीं शताब्दी की शुरुआत में अतियथार्थवाद उभरा। वह प्रतीकवाद का एक प्रकार का पुनर्जन्म है। शब्द "अतियथार्थवाद" फ्रांसीसी अतियथार्थवाद से आया है, जिसका अनुवाद "अलौकिक की कला" के रूप में किया जाता है।
अतियथार्थवाद की विशेषताएं
दादावाद के उदय से पहले भी, जियोर्जियो डी चिरिको और मार्क चागल के कार्यों में अतियथार्थवाद की विशेषताएं दिखाई दीं।
कला समीक्षक हिरेमोनस बॉश और फ्रांसिस्को गोया को उनकी अजीब और विचित्र छवियों के साथ अतियथार्थवाद के पूर्ववर्तियों के रूप में कहते हैं। दादावाद (फ्रांसीसी दादा से, जो "बच्चों के लिए एक लकड़ी का घोड़ा" के रूप में अनुवाद करता है) ने भी इस प्रवृत्ति के उद्भव में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। इस कलात्मक आंदोलन के प्रतिनिधियों ने रचना की क्रमबद्धता और अखंडता को खारिज कर दिया। उन्होंने अपने टुकड़ों को यादृच्छिक वस्तुओं के साथ पंक्तिबद्ध किया।
अतियथार्थवादी रचनाओं में भी कोई क्रम नहीं है। वहां सब कुछ यादृच्छिक है। अतियथार्थवाद का उद्भव उस चिकित्सा सिद्धांत से जुड़ा है जो 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में चेतना को वश में करने की कोशिश कर रहे अंधेरे बलों के व्यक्ति के अवचेतन में उपस्थिति के बारे में था। इस सिद्धांत के प्रति अतियथार्थवादी चित्रकार बहुत भावुक थे, जो उनके चित्रों में परिलक्षित होता है। अपनी पेंटिंग से उन्होंने जनता के सामने यह साबित करने की कोशिश की कि उनके कार्यों के निर्माण में मस्तिष्क की गहराई में छिपी एक अज्ञात शक्ति शामिल है।
लोगों और जानवरों के आंकड़े, विभिन्न वस्तुओं को अतियथार्थवादियों के कैनवस पर कुछ असामान्य के रूप में प्रदर्शित किया जाता है, जो अजीब दृष्टि या भयानक सपनों की याद दिलाता है। सम्मोहन या ट्रान्स में किसी व्यक्ति के मस्तिष्क में ऐसी अक्सर भयावह छवियां हो सकती हैं।
सबसे प्रसिद्ध अतियथार्थवादी चित्रकार
अतियथार्थवाद के प्रतिनिधि बेल्जियम के रेने मैग्रिट थे, जिनके कैनवस अजीब छवियों से भरे हुए हैं; स्पैनियार्ड जोन मिरो, प्राचीन लेखन से मिलते-जुलते अद्भुत जीवों और संकेतों का चित्रण; फ्रेंचमैन यवेस टंगुय अपनी बीन जैसी, अजीब, भयावह आकृतियों के साथ। अतियथार्थवाद की भावना में, स्विस कलाकार पॉल क्ले ने भी कुछ समय के लिए लिखा था।
बेशक, इस प्रवृत्ति के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक साल्वाडोर डाली है। उनका जन्म 1904 में कैटेलोनिया में हुआ था, उन्होंने मैड्रिड कला अकादमी में अध्ययन किया। सिगमंड फ्रायड के कार्यों और जियोर्जियो डी चिरिको की असामान्य पेंटिंग का उनके लेखक की शैली के निर्माण पर बहुत प्रभाव पड़ा।
1929 में, डाली पेरिस पहुंचे, जहाँ उनकी मुलाकात अतियथार्थवादी चित्रकारों से हुई। उनके चित्रों में, अजीब छवियां प्रबल होती हैं, जैसे कि एक मनोरोग क्लिनिक में एक रोगी की बीमार कल्पना से पैदा हुआ हो। उनकी शानदार उपस्थिति के बावजूद, डाली के कैनवस पर आंकड़े जीवित, लगभग मूर्त प्रतीत होते हैं। वह उन्हें वैकल्पिक रूप से मज़बूती से चित्रित करता है।
उनके निजी जीवन से जुड़े अजीब प्रतीकों, उनकी भावनाओं और अनुभवों को कलाकार के कार्यों में लगातार दोहराया जाता है। सबसे पहले, यह नरम है, जैसे कि कपड़े, घड़ियां, बैसाखी, दांत, पियानो और सड़ते हुए मानव मांस, विशाल टिड्डे और चींटियों, काटने के उपकरण से बना हो।
1973 में, सल्वाडोर डाली ने अपने गृहनगर फिगेरेस में अपने संग्रहालय की स्थापना की। यहां उन्होंने अपने जीवन के अंतिम वर्ष बिताए। 1989 में कलाकार की मृत्यु हो गई।
राजनीतिक विभाजन के कारण, 1939 में अधिनायकवाद के समर्थक सल्वाडोर डाली ने अन्य अतियथार्थवादी चित्रकारों के साथ संबंध तोड़ लिए। अंतराल के बावजूद, वह खुद को दुनिया का सच्चा और एकमात्र अतियथार्थवादी मानता था।
