पिछली शताब्दी के सबसे प्रतिभाशाली मूल कलाकार इल्या माशकोव को एक समृद्ध और दिलचस्प जीवन मिला। वह विभिन्न आचार्यों के प्रभाव से गुजरा, कला में अपना स्थान खोजा और खोजा। उनकी विरासत में दुनिया भर के कई संग्रहों में कई सौ काम शामिल हैं।
इल्या इवानोविच का जन्म मिखाइलोव्स्काया गाँव में डॉन होस्ट के तत्कालीन ज्वालामुखी में हुआ था। एक बड़े किसान परिवार की नौ संतानों में वे सबसे बड़े थे।
व्यवसाय के लिए सड़क
कम उम्र से, लड़के को कलात्मक प्रतिभा का उपहार दिया गया था। वह स्कूल गया, लेकिन वहां से उसके माता-पिता अपने बेटे को उनकी मदद के लिए ले गए। वयस्क स्वयं छोटे पैमाने के थोक व्यापार में लगे हुए थे। बच्चों के लिए भी यही रास्ता बनाया गया था। इल्या एक फल विक्रेता था। बाद में वह दूसरी दुकान में चले गए, हालांकि, काम ने वहां भी कोई खुशी नहीं छोड़ी। लेकिन इल्या को संकेतों के साथ पोस्टर बनाने का काम सौंपा गया था।
लड़के को यह गतिविधि बहुत पसंद आई। जब उनके पास खाली समय था, तो माशकोव ने आसपास की वास्तविकता से रेखाचित्र बनाए। ड्राइंग ने लड़के को मोहित किया। एक बार एक व्यायामशाला के शिक्षक ने ड्राइंग बॉय की ओर ध्यान आकर्षित किया और पूछा कि क्या वह भी पढ़ना नहीं चाहता। हैरानी की बात यह है कि इल्या को इस बात का भी शक नहीं था कि उन्हें यह सिखाया जा रहा है। उसी समय से, माशकोव की कक्षाएं शुरू हुईं।
उन्होंने अपना पहला ज्ञान और सलाह एक व्यायामशाला शिक्षक से प्राप्त की। महत्वाकांक्षी कलाकार ने आखिरकार अपने व्यवसाय को समझा और एक वास्तविक चित्रकार बनने का फैसला किया। 1900 में, युवक राजधानी के चित्रकला, वास्तुकला और मूर्तिकला के स्कूल में छात्र बन गया। उन्हें सेरोव, कोरोविन, वासंतोसेव ने पढ़ाया था। पहले वर्षों से, छात्र ने उत्कृष्ट क्षमता और विलक्षणता दिखाई।
उन्हें रंग की अधिकता, अतिशयोक्ति पसंद थी। उसी समय, भविष्य के कलाकार ने ड्राइंग तकनीक पर बहुत ध्यान दिया, अद्भुत दक्षता दिखाई। 1904 से इल्या ने सबक दिया। प्रेरणा से काम करते हुए माशकोव जल्दी से अपने पैरों पर खड़ा हो गया। 1906 से उन्होंने एक कार्यशाला की स्थापना की। अपने दिनों के अंत तक इमारत उनकी रचनात्मक प्रयोगशाला बन गई।
1907 में कोनचलोव्स्की के साथ एक परिचित हुआ। इस मुलाकात ने भविष्य के गुरु की पूरी जीवनी उलटी कर दी। 1908 में वे यूरोप गए। वहां युवा चित्रकार ने नए चलन के बारे में सीखा। छात्र ने स्कूल छोड़ दिया, क्योंकि उसे पहले ही अपना रास्ता मिल गया था। कलाकार ने कड़ी मेहनत की, कोरोविन के स्टूडियो में सबक लिया, ऑर्डर करने के लिए चित्रित किया।
कलाकार की प्रदर्शनियाँ पेरिस में आयोजित की गईं। वहां उनके काम को प्रसिद्ध परोपकारी सव्वा मोरोज़ोव ने अधिग्रहित किया। इल्या इवानोविच की रचनाएँ उनकी असामान्यता से प्रतिष्ठित थीं। 1911 में कोंचलोव्स्की माशकोव के साथ मिलकर कला समुदाय "जैक ऑफ डायमंड्स" के संस्थापक बने। 1910 में इसी नाम से एक प्रदर्शनी का आयोजन किया गया था। उसके बाद, एक समाज बनाने का निर्णय लिया गया। नाम चौंक गया। पूंजी चित्रकारों ने कला में क्रांति का संकेत दिया। उन्होंने अपने लक्ष्यों को हासिल किया। स्वामी ने यथार्थवाद के साथ पारंपरिक शिक्षावाद का विरोध किया। चित्रकारों ने प्रभाववाद, घनवाद और फौविज्म की वकालत की।
इल्या इवानोविच विद्रोही विचारकों में से एक थे। उन्होंने जैक को अभी भी जीवन को चित्रित करने के लिए प्रेरित किया जो किराने की दुकानों के लिए संकेतों की तरह दिखते हैं। रंगों और आकृतियों के साथ प्रयोग भी किए गए। माशकोव ने कला में निष्पक्षता की वकालत की, अवंत-गार्डे के विपरीत। 1911-1914 में, चित्रकार समुदाय में सचिव बने, सभी प्रदर्शनियों में भाग लिया। 1914 के बाद "जैक ऑफ डायमंड्स" इल्या इवानोविच चले गए और विदेश चले गए।
नई प्रवर्तिया
लौटकर, कलाकार ने "कला की दुनिया" में प्रवेश किया। एसोसिएशन में चित्रकला के सबसे उत्कृष्ट स्वामी शामिल थे। उस समय का मुख्य विचार नवशास्त्रवाद का विचार था। रूसी चित्रकला में समुदाय का योगदान बहुत बड़ा था, लेकिन इसमें शामिल होने के समय, संगठन औपचारिक रूप से बदल गया। इल्या इवानोविच ने उस समय अपने साथियों का समर्थन किया, लेकिन धीरे-धीरे एक नए यथार्थवाद में बदल गए।
1925 में माशकोव ने एएचआरआर में प्रवेश किया, जो समाजवादी यथार्थवाद के पहले संस्थापकों में से एक बन गया। वह १९२९ तक संघ में रहे। मास्टर ने आधुनिक चित्रों को चित्रित किया, सबसे प्रमुख श्रमिकों के कुली, अभी भी उत्पादों की एक बहुतायत के साथ रहते हैं।इल्या इवानोविच ने युद्ध के वर्षों को अब्रामत्सेवो में बिताया। उन्होंने सैनिकों, होम फ्रंट वर्कर्स को लिखा। स्वर्गीय माशकोव का दृष्टिकोण आशावादी था।
अंतिम दिनों तक, अतिशयोक्ति के लिए गुरु का जुनून बना रहा। पिछली शताब्दी की शुरुआत में चित्रकार ने कई प्रदर्शनियों में भाग लिया। 1916 में उन्होंने अपनी सत्तर से अधिक रचनाएँ प्रस्तुत कीं। प्रदर्शनी अब तक की सबसे बड़ी प्रदर्शनी बन गई है। बिसवां दशा से, कलाकार विदेशों में बहुत शामिल रहा है।
प्रसिद्ध गुरु ने लगभग अपना सारा जीवन सिखाया। अपनी युवावस्था में, उन्होंने पेंटिंग सिखाने की अपनी पद्धति विकसित की। पिछली शताब्दी की शुरुआत में मास्टर द्वारा खोला गया स्कूल AFRR का केंद्रीय स्टूडियो बन गया। उनके छात्रों में ओस्मेरकिन, टैटलिन और मुखिना थे। कलाकार ने VKHUTEIN, सैन्य अकादमी, विभिन्न पाठ्यक्रमों में काम किया।
जिंदगी चलती रहती है
चित्रकार ने अपने निजी जीवन को तीन बार स्थापित किया। उनकी पहली चुनी गई सोफिया अरेंजवरी थीं। माशकोव की पत्नी 1905 से एक इतालवी थी। एक साल बाद, परिवार में पहला बच्चा चित्रकार का बेटा वैलेंटाइन दिखाई दिया। बाद में वह एक डिजाइनर बन गए।
मास्टर की दूसरी पत्नी एलेना फेडोरोवा, एक कलाकार हैं। तीसरी पत्नी भी सहकर्मी थी। 1922 में, मारिया डेनिलोवा के साथ एक शादी हुई। 1944 में 20 मार्च को इल्या माशकोव की मृत्यु हो गई। उन्होंने काफी विरासत छोड़ी।
मास्टर की पेंटिंग दुनिया भर के लगभग अस्सी शहरों में रखी गई हैं। विधवा ने वोल्गोग्राड कला संग्रहालय को सबसे प्रभावशाली संग्रह दान किया। नीलामी में चित्रकार के कार्यों को शायद ही कभी प्रदर्शित किया जाता है। उन्हें मोटी रकम में बेच देते हैं।
कला समीक्षकों द्वारा मास्टर के काम का अध्ययन किया जाता है, किताबें उन्हें समर्पित हैं। उनका नाम वोल्गोग्राड संग्रहालय को दिया गया था। खुद कलाकार को भी नहीं भुलाया गया है। दुनिया के सबसे बड़े संग्रहालय समय-समय पर उनके कार्यों की प्रदर्शनियों का आयोजन करते हैं।
2014 में, इल्या इवानोविच के दिवंगत कार्यों का प्रदर्शन मास्को में हुआ। सफलता बहुत बड़ी थी।
