अमेरिकी वास्तुकार फ्रैंक लॉयड को "जैविक वास्तुकला" का निर्माता माना जाता है। उनके शानदार अभिनव विचार २०वीं शताब्दी की वास्तुकला में एक वास्तविक सफलता बन गए। गुरु की प्रत्येक इमारत अद्वितीय है, इसे एक विशिष्ट स्थान और विशिष्ट लोगों के लिए बनाया गया था।
प्रारंभिक वर्षों
फ्रैंक लॉयड राइट का जन्म 1867 में उत्तरी अमेरिकी शहर रिचलैंड सेंटर में शिक्षकों के परिवार में हुआ था। उनके पिता ने संगीत को चर्च की गतिविधियों के साथ जोड़ा, इसलिए लड़के को चर्च के सिद्धांतों के अनुसार लाया गया। अपने माता-पिता के तलाक के बाद, फ्रैंक को अपनी दो छोटी बहनों की मां की देखभाल करनी पड़ी, ताकि उन्हें आर्थिक रूप से प्रदान किया जा सके। राइट की शिक्षा बिना स्कूल गए घर पर ही हुई थी। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने विकासशील निर्माण सेट "किंडरगार्टन" के साथ खेलने में घंटों बिताए, और उनकी मां ने उन्हें चित्रों, प्रिंटों और एल्बमों से घेर लिया। इसलिए, विस्कॉन्सिन विश्वविद्यालय में इंजीनियरिंग संकाय के छात्र बनने के लिए युवक का निर्णय तार्किक हो गया।
पहले से ही अपनी पढ़ाई के दौरान, युवक ने एक स्थानीय सिविल इंजीनियर के काम में मदद की। लॉयड को कभी अपनी डिग्री नहीं मिली, 1887 में वे शिकागो चले गए और जोसेफ सिल्स्बी की वास्तुशिल्प फर्म में प्रवेश किया। एक महत्वाकांक्षी वास्तुकार के करियर में अगला कदम फर्म "एडलर एंड सुलिवन" के साथ सहयोग था, जहां से 1893 में फ्रैंक को इस तथ्य के लिए निकाल दिया गया था कि उन्होंने "साइड" प्रोजेक्ट तैयार करना शुरू किया। उसके बाद, लॉयड ने अपनी खुद की कंपनी का आयोजन किया और चार साल बाद उनके सामान में पहले से ही पांच दर्जन घर परियोजनाएं थीं।
प्रेयरी स्टाइल
26 साल की उम्र में, लॉयड ने अपनी शैली विकसित की। उन्होंने सुलिवन, "दिन के महान वास्तुकार" में बहुत कुछ सीखा। जैविक वास्तुकला का जन्म पहली बार एक नौसिखिए विशेषज्ञ के कार्यों में हुआ था। इस शैली की इमारतों को चिकनी क्षैतिज रेखाओं की विशेषता है। मकान सपाट छतों और कॉर्निस द्वारा प्रतिष्ठित होते हैं जो भवन के मुख्य प्रक्षेपण से निकलते हैं, वे क्षैतिज पंक्तियों और ख़िड़की खिड़कियों द्वारा तुरंत ध्यान देने योग्य होते हैं। इस तरह की संरचनाओं में बहुत अधिक चमकदार सतह और खुले अंदरूनी भाग होते हैं, जिसमें रसोई, रहने वाले कमरे और भोजन कक्ष के बीच विभाजन प्रदान नहीं किया जाता है।
प्रैरी-शैली की इमारतों के बीच मुख्य अंतर यह है कि वे प्राकृतिक परिदृश्य में सामंजस्यपूर्ण रूप से फिट होते हैं और भारीपन की छाप नहीं बनाते हैं। जमीन के समानांतर रेखाएं और क्षितिज के साथ एक विस्तार एक समेकित डिजाइन बनाते हैं। 20वीं सदी के पहले दशक के दौरान, लोइथ ने एक सौ बीस प्रोजेक्ट बनाए और कई दर्जन प्रेयरी-शैली के घर बनाए। इनके मालिक मुख्यतः व्यापारी और मध्यम वर्ग के लोग थे। इस तरह की वास्तुकला का सबसे महत्वपूर्ण उदाहरण 1907 में शिकागो में बनाया गया रॉबी हाउस था।
फ्रैंक ने भी प्रेयरी शैली में अपना निवास बनाया। इसे तालीसिन निवास का नाम मिला। स्थान का चुनाव आकस्मिक नहीं था, एक बार ये भूमि राइट की मां की थी। तालिज़िन नाम की वेल्श जड़ें हैं और इसका अनुवाद "चमकता हुआ माथा" है। वास्तुकार ने घर को पहाड़ी के "माथे" पर रखा; इसमें तीन पंख शामिल थे, जिसमें रहने वाले क्वार्टर, आउटबिल्डिंग और एक कार्यालय था। निर्माण के दौरान, स्थानीय सामग्रियों का उपयोग किया गया था: चूना पत्थर, रेत, इसलिए इमारत को सामंजस्यपूर्ण रूप से परिदृश्य में लिखा गया था।
1910 तक, लॉयड अमेरिका के सबसे प्रतिष्ठित वास्तुकारों में से एक बन गया था, और नई शैली के लिए फैशन बड़ी तेजी से फैल रहा था। प्रसिद्ध व्यवसायी, एडगर कॉफ़मैन के बेटे, राइट की रचनात्मक कार्यशाला का दौरा करने पर नवीन वास्तुकला में रुचि रखते थे। उन्होंने अपने पिता को पूरे शहर के एक मॉडल के निर्माण के लिए धन आवंटित करने के लिए राजी किया। फ्रैंक और कॉफ़मैन परिवार के बीच सहयोग बेयर क्रीक में प्रसिद्ध "हाउस एबव द फॉल्स" के निर्माण के साथ जारी रहा। लॉयड ने न केवल बाहरी, बल्कि इमारत के आंतरिक भाग का भी निर्माण किया। बाद के सभी वर्षों में, सदन ने व्यवसायी कॉफ़मैन के परिवार के निवास के रूप में कार्य किया। 1964 से, इमारत जनता के लिए खुली हुई है, और हर साल 120,000 लोग पेंसिल्वेनिया के इस विदेशी कोने में आते हैं।आज तक, निर्माण का अनुमान 2.5 मिलियन अमेरिकी डॉलर है।
शानदार वास्तुकार की रचनात्मक जीवनी का शिखर न्यूयॉर्क में सोलोमन गुगेनहाइम का घर था। एक परोपकारी और कलेक्टर ने कमरे में अमेरिकी कला संग्रहालय की प्रदर्शनी रखी। मास्टर ने सोलह साल के लिए प्रोजेक्ट बनाया और इसे 1959 तक पूरा किया। बाहर से, इमारत एक सर्पिल जैसा दिखता है।
देर से काम
अपने करियर के अंत में, राइट जैविक वास्तुकला से दूर चले गए और एक सार्वभौमिक शैली में निर्माण करना शुरू कर दिया। वह कोनों से दूर चले गए और अपने डिजाइनों में सर्पिल और मंडल जोड़े। दुर्भाग्य से, लॉयड के सभी विचार वास्तविकता में अनुवाद करने में सक्षम नहीं थे। उन्होंने शिकागो में एक मील ऊंची गगनचुंबी इमारत बनाने का सपना देखा। वास्तुकार ने योजना बनाई कि परमाणु-संचालित लिफ्टों के साथ इस तरह के त्रिकोणीय प्रिज्म के आकार के घर में 130,000 लोग रहेंगे।
कई वर्षों तक जापान लॉयड के लिए प्रेरणा का स्रोत बना रहा। उगते सूरज की भूमि में, उन्होंने एक वास्तुशिल्प ब्यूरो खोला और इसके निवासियों को चौदह भवन दान किए। सच है, भूकंप के दौरान बहुत से लोग घायल हुए थे, उनमें से केवल तीन ही जीवित बचे थे। उदाहरण के लिए, टोक्यो में नष्ट हो चुके होटल को बगीचों की एक प्रणाली के रूप में माना गया था, इमारत ने पूर्व और पश्चिम की संस्कृति के उदाहरणों को सफलतापूर्वक जोड़ा।
अपने काम में, राइट ने उस दर्शन का पालन किया जिसे उन्होंने रचनात्मकता के लंबे वर्षों में बनाया था। उन्होंने स्वाभाविकता - "आंतरिक प्रकृति", अखंडता और जैविकता को वास्तुकला के मूल नियम कहा। इमारत के रूप और कार्य ने उनके लिए एक धुरी के रूप में कार्य किया, लेकिन फ्रैंक रोमांस और परंपरा के सम्मान के बारे में नहीं भूले। उन्होंने आभूषण को एक महत्वपूर्ण वास्तुशिल्प विवरण माना, लेकिन मुख्य चीज जिसे उन्होंने अंतरिक्ष कहा - कला के काम की सांस।
व्यक्तिगत जीवन
प्रसिद्ध होने के बाद, वास्तुकार ने खुद को कुछ भी अस्वीकार नहीं किया, उनका जीवन अक्सर प्रेस की संपत्ति बन गया। उनकी जीवनी में तीन आधिकारिक विवाह हुए। लॉयड ने पहली बार 1889 में कैथरीन से शादी की थी। दस्तावेजों के अनुसार, परिवार लगभग बीस वर्षों तक अस्तित्व में रहा, लेकिन जीवनसाथी को खुशी नहीं दी। 1923 में, वास्तुकार ने मरियम से शादी की, लेकिन मॉर्फिन की लत के कारण, शादी चार साल बाद टूट गई। तीसरी पत्नी ओल्गा इवानोव्ना थी - दिनों के अंत तक उसकी वफादार साथी। फ्रैंक ने एक लंबा, खुशहाल जीवन जिया और 1959 में उनकी मृत्यु हो गई। उसके सात बच्चे हुए: तीन बेटे और चार बेटियाँ। फ्रैंक लॉयड राइट ने आधुनिक वास्तुकला के विकास में एक महान योगदान दिया, उनके काम को दो बेटों ने जारी रखा, जो अपने पिता के नक्शेकदम पर चलते थे।
