व्लादिमीर मुरावियोव एक प्रसिद्ध रूसी कलाकार हैं जिनके पास एक रंगकर्मी का एक अनूठा उपहार है। चित्रात्मक प्रभावों के स्वामी ने कविता को शिकार के भूखंडों में जोड़ा और अपने कार्यों में रूसी प्रकृति की सुंदरता का महिमामंडन किया।
व्लादिमीर लियोनिदोविच मुरावियोव को पिछली शताब्दी की शुरुआत का एक फैशनेबल चित्रकार कहा जाता था। उन्होंने शिकार के उद्देश्यों का काव्यीकरण करके दर्शकों का ध्यान रचनात्मकता की ओर आकर्षित किया। उनके कार्यों में, ब्रश की महारत आश्चर्यजनक गुणों तक पहुंच गई। रूसी चित्रकला की परंपराओं के अनुयायी, उन्होंने लेखक के मार्ग पर रचनात्मकता विकसित की।
व्यवसाय के पथ की शुरुआत
भविष्य के कलाकार की जीवनी 1861 में सेंट पीटर्सबर्ग में शुरू हुई। बच्चे का जन्म काउंट लियोनिद मुरावियोव और उनकी पत्नी सोफिया निकोलायेवना के परिवार में हुआ था। व्लादिमीर को कोर ऑफ़ पेजेस को सौंपा गया था। हालाँकि, 1881 में उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और एक स्वतंत्र छात्र के रूप में कला अकादमी में दाखिला लिया। छात्र ने लैंडस्केप क्लास में भाग लिया।
वहां पढ़ाने वाले मिखाइल क्लोड्ट उस समय गंभीर रूप से बीमार थे। उन्हें केवल औपचारिक रूप से एक नेता के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। मुरावियोव को स्वयं आकाओं की तलाश करनी पड़ी। कलाकार तिपतिया घास उनके आदर्श बन गए। गिनती के अनुसार अकादमी की दीवारें उस पर दबाव बना रही थीं, इसलिए युवक ने स्वतंत्र रूप से कक्षाओं में भाग लेना पसंद किया।
भविष्य के चित्रकार रूसी जल रंग और कलाकारों के सेंट पीटर्सबर्ग सोसायटी के सदस्य बन गए। व्लादिमीर लियोनिदोविच ने अकादमिक प्रदर्शनियों में सक्रिय भाग लिया। 1893 में, चित्रकार की पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। सबसे लोकप्रिय कला प्रकाशनों के पन्नों पर कलाकार की कृतियाँ नियमित रूप से दिखाई देती हैं।
मुरावियोव के लिए तिपतिया घास एक संरक्षक और अच्छे दोस्त में बदल गया। हर चीज में छात्र ने शिक्षक की नकल करने की कोशिश की। मुरावियोव तिपतिया घास के लेखन के सुरम्य तरीके की सभी सूक्ष्मताओं और रहस्यों से परिचित होकर खुश थे। उनके सूर्यास्त और उनके निष्पादन की शानदार तकनीक ने व्लादिमीर लियोनिदोविच को प्रसन्न किया। खुद मुरावियोव के कैनवस पर, आप बाद में उसी चमकते रंगों को देख सकते हैं।
रचनात्मकता की विशेषताएं
काउंट के कार्यों के भूखंड अपनी विविधता में हड़ताली हैं। रूसी वन इसका मुख्य विषय बन गया। इसमें मुख्य स्थान शीतकालीन परिदृश्य को दिया गया है। बर्फ से ढके देवदार के पेड़ों, एकाकी झोपड़ियों, सन्टी और देवदार के बीच, हमेशा अज्ञात, रहस्य और विशेष सुरम्य छिपा रहता है। प्रत्येक चित्रकार की अपनी बर्फ होती है, आवरण की कोमलता और ढीलेपन को चित्रित करने का उसका अपना तरीका होता है। मुरावियोव के कार्यों में व्यावसायिकता और ईमानदारी ध्यान आकर्षित करती है। आप जंगल की शानदार सुंदरता को निहारते हुए, इसके निवासियों को देखते हुए, घंटों तक जीनियस के कामों के पास रह सकते हैं।
यह सर्दियों के परिदृश्य के साथ था कि मास्टर रंग विपरीत, रंग व्यंजन की तीव्रता को स्पष्ट रूप से उजागर करने में सक्षम था। तीतर, भालू, लोमड़ियों, लकड़ी के घोंघे, एल्क और खरगोश कहानी के कैनवस के मुख्य निवासी बन गए। उन्होंने रचनाओं की कल्पना, आकर्षण और आंतरिक सामंजस्य प्रदान किया।
चित्रकार को स्वयं शिकार का शौक था। वह इस पाठ की सभी सूक्ष्मताओं को भली-भांति जानता था, पशु और पक्षी की सभी आदतों का भली-भांति अध्ययन करता था। मास्टर के कार्यों में नाटकीयता का एक अनूठा संकेत दिखाई देता है। यह हमेशा चित्रों की अद्भुत सटीकता और सटीकता के साथ रचनाओं में सबसे अधिक ध्यान देने योग्य है। पंखों की भूमिका पेड़ की चड्डी को सौंपी जाती है। मुख्य पात्र हमेशा केंद्र में, मंच पर होते हैं।
कलाकार के पसंदीदा उद्देश्यों में से एक सूर्यास्त, नदी तट या जंगल की पृष्ठभूमि के खिलाफ मूस के साथ परिदृश्य हैं। चित्रकार ने राजसी जानवर की गरिमा पर जोर दिया, उसकी ताकत और अनुग्रह की प्रशंसा की। रचनाएँ भावनात्मक उत्थान, विजय से भरी हुई हैं, जो लेखक से जनता तक पहुँचाई जाती हैं।
पसंदीदा विषय
मुरावियोव ने कभी भी शिकार के दृश्यों को ट्राफियों से चित्रित नहीं किया। उसने शिकार के जुनून के साथ शिकार का शिकार किया, लेकिन कभी गोली नहीं चलाई।
लकड़ी के ग्राउज़ बोलना बहुत दुर्लभ है। पक्षियों को धैर्यपूर्वक देखकर गुरु ने इस अद्भुत दृश्य को दर्शकों तक पहुंचाने में कामयाबी हासिल की। यह मकसद मास्टर द्वारा दोहराया गया था।
भालू चित्रकार के पसंदीदा पात्र बन गए। उन्होंने उन्हें वर्ष के किसी भी समय लिखा था। कलाकार की दृश्य स्मृति आश्चर्यजनक थी। उसने कार्यशाला में सफलतापूर्वक काम करना जारी रखने में मदद की। मास्टर ने छवियों को विशद, सटीक और विश्वसनीय बनाया।
लेखक को क्षणिक अवस्थाओं और प्रकृति के साथ बातचीत में कोई दिलचस्पी नहीं थी। वह खुद को एक प्रभाववादी नहीं मानता था। चित्रकार ने हमेशा लेखक की तकनीक में चित्रकारी की है। उन्होंने केवल उन नवाचारों को उधार लिया जो उनके द्वारा बनाए गए कलात्मक रंगमंच को नष्ट नहीं करते थे।
धीरे-धीरे, व्लादिमीर लियोनिदोविच ने तिपतिया घास शैली छोड़ दी। वह अपने स्वयं के अभिव्यक्ति के साधनों की तलाश करने लगा। वह शास्त्रीय परंपराओं से दूर नहीं भटके। सबसे बढ़कर, वह सुरम्य बनावट, स्ट्रोक की चौड़ाई से आकर्षित था।
इस नस में, उन्होंने फलदायी रूप से काम किया। अक्सर, मास्टर ने पेंट की वॉल्यूमेट्रिक परतें हासिल कीं, और फिर एक पेन के साथ चड्डी और शाखाओं को खरोंच कर दिया।
आमतौर पर मास्टर ने तेल चित्रकला तकनीक में काम किया। केवल 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर उन्होंने गौचे, वॉटरकलर, व्हाइटवॉश का उपयोग करके मिश्रित पर स्विच किया।
सारांश
गिनती के निजी जीवन ने करीब से ध्यान आकर्षित किया। 1883 में एक आध्यात्मिक रूप से कमजोर और नाजुक व्यक्ति प्रसिद्ध अभिनेत्री वेरा कोमिसारज़ेव्स्काया का पति बन गया। परिवार लंबे समय तक नहीं चला।
तीन साल बाद, उनकी पूर्व पत्नी नादेज़्दा की बहन चित्रकार की पत्नी बन गईं। नए परिवार में इकलौता बच्चा दिखाई दिया। हालाँकि, यह परिवार भी 1890 में टूट गया।
अक्टूबर 1917 के बाद मुरावियोव विदेश में रहने लगे। उन्होंने पेंट करना जारी रखा। हालाँकि, उनकी प्रतिभा के प्रशंसक कम और कम थे। गुरु उस कल्पनाशील दुनिया में डूब गया जिसे उसने स्वयं बनाया था। अंत में घर लौटने का फैसला किया गया।
मास्टर रोस्तोव-ऑन-डॉन में रहते थे। उनकी लोकप्रियता कम होती जा रही थी। नए विषयों की मांग थी, और रोमांटिक दृश्य अप्रासंगिक हो गए। हां, और पूर्व ग्राहकों और प्रशंसकों ने देश छोड़ दिया। चित्रकार ने 1940 में यह जीवन छोड़ दिया।
मुरावियोव का काम रूसी कला के इतिहास के सबसे आकर्षक पन्नों में से एक है। उनका काम आज लोकप्रिय है। उनके कार्यों को कलेक्टरों द्वारा अत्यधिक महत्व दिया जाता है और निजी संग्रह और संग्रहालयों में रखा जाता है।
