यूरी फेडोरोविच मलिकोव सोवियत संघ में सबसे प्रसिद्ध कलाकारों की टुकड़ी में से एक के निर्माता और नेता हैं - वीआईए "समोट्स्वेटी"। रूस के पीपुल्स आर्टिस्ट, कई दशकों तक मंच पर प्रदर्शन करते हुए, निर्माता और संगीतकार, वह आज भी अपनी रचनात्मक गतिविधि जारी रखते हैं।
एक से अधिक पीढ़ी वीआईए "रत्न" द्वारा किए गए गीतों को याद करती है और पसंद करती है, जिसके स्थायी नेता यूरी मलिकोव हैं। सत्तर के दशक के मध्य में, कलाकारों की टुकड़ी के गीत लगभग हर घर में, संगीत समारोहों और डांस फ्लोर पर बजते थे। संगीतकार के बच्चों द्वारा पारिवारिक परंपराओं को जारी रखा गया था। इन्ना और दिमित्री मलिकोव आधुनिक जनता के लिए जाने जाते हैं।
एक संगीतकार का बचपन और किशोरावस्था
भविष्य के प्रसिद्ध संगीतकार का जन्म युद्ध के मध्य में, 1943 में, 6 जुलाई को रोस्तोव क्षेत्र (चेबोटोव्का खेत) में हुआ था।
यूरी की रचनात्मक जीवनी उनकी युवावस्था में शुरू हुई। लड़ाई के दौरान लड़के के पिता गंभीर रूप से घायल हो गए थे, उन्हें हटा दिया गया था और सामने से अपने परिवार के पास लौट आए थे। बचपन से ही उन्होंने अपने बेटे को हारमोनिका बजाना सिखाया, हालाँकि लड़के ने संगीत के प्रति ज्यादा प्यार नहीं दिखाया। लेकिन उनके पिता ने उन्हें जो सबक दिए, वे व्यर्थ नहीं गए और बाद में यूरी को समझौते में महारत हासिल करने में मदद मिली। 11 साल की उम्र तक गांव में रहते हुए, उन्होंने अपने साथियों के साथ खेलते हुए, सड़क पर अधिक समय बिताया।
1954 में, परिवार मास्को क्षेत्र में चला गया, जहाँ यूरा स्कूल गया और शौकिया प्रदर्शन और कक्षा की सभी संगीत गतिविधियों में सक्रिय भाग लेना शुरू कर दिया। उसे कुछ दोस्त मिल जाते हैं और वे स्कूल की शाम को अकॉर्डियन खेलना शुरू कर देते हैं।
यूरी ने स्कूल के बाद संगीत की शिक्षा नहीं छोड़ी। पोडॉल्स्क में तकनीकी स्कूल में प्रवेश करने के बाद, वह एक ब्रास बैंड में खेलना शुरू करता है और फिर से तकनीकी स्कूल के सभी संगीत कार्यक्रमों में भाग लेता है। उन वर्षों में लोकप्रिय फिल्म "सेरेनेड ऑफ द सन वैली" देखने के बाद, मलिकोव ने डबल बास खेलना सीखने का फैसला किया, जिसने युवक को अपनी आवाज से मोहित कर लिया। ऐसा करने के लिए, वह एक संगीत विद्यालय में प्रवेश करता है और जैज़ रचनाओं में शामिल होना शुरू कर देता है। जिस तकनीकी स्कूल में मलिकोव ने अध्ययन किया, उसके ऑर्केस्ट्रा में डबल बास नहीं था, और लगभग एक साल तक उसने प्रबंधन को इसे खरीदने के लिए राजी किया। नतीजतन, उनका सपना सच हो गया, और जब तक उन्होंने कॉलेज से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, तब तक यूरी पहले से ही कई वाद्ययंत्र बजा चुके थे, और डबल बास खेलने के उनके जुनून ने उन्हें अपनी अंतिम पसंद बनाने में मदद की - उन्होंने दृढ़ता से खुद को संगीत के लिए समर्पित करने का फैसला किया। लेकिन उनका रचनात्मक करियर तुरंत शुरू नहीं हुआ।
कॉलेज से स्नातक होने के बाद, मलिकोव ऑटोमोटिव इंस्टीट्यूट में प्रवेश करता है और साथ ही साथ संगीत का अध्ययन करना जारी रखता है, शहर के केंद्रीय पार्क में एक खुले संगीत कार्यक्रम के बरामदे में प्रदर्शन करता है। यह वहाँ था कि प्रसिद्ध डबल बास खिलाड़ी व्लादिमीर मिखलेव ने उन्हें देखा, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के हिस्से के रूप में संगीत कार्यक्रम के साथ शहर पहुंचे। उन्हें युवा संगीतकार का खेल पसंद था, और उन्होंने यूरी को मास्को में आमंत्रित किया ताकि वह अपनी संगीत शिक्षा जारी रख सकें। तो युवा संगीतकार संस्थान छोड़कर राजधानी में समाप्त होता है, और पहले इप्पोलिटोव-इवानोव संगीत विद्यालय में प्रवेश करता है, और फिर राज्य कंज़र्वेटरी में। इस क्षण से संगीत में उनका पेशेवर करियर शुरू होता है।
संगीत और रचनात्मकता
यूरी ने संगीत में अपना करियर एक कलाकारों की टुकड़ी के रूप में प्रदर्शन के साथ शुरू किया, जिसके एकल कलाकार एमिल गोरोवेट्स थे, जो उन वर्षों में पॉप गीतों के प्रसिद्ध कलाकार थे।
मलिकोव ने 1969 में कंज़र्वेटरी से स्नातक किया, लंबे समय तक उनका काम "मॉस्कोनर्ट" से जुड़ा रहा। इस अवधि के दौरान, मुखर और वाद्य यंत्र दिखाई देने लगे, जिसमें गायक स्वयं वाद्य यंत्र बजाते थे। वीआईए के पहले प्रदर्शन को सुनने के बाद, मलिकोव ने अपनी टीम को पूरी तरह से नए प्रारूप में व्यवस्थित करने का फैसला किया। जापान की यात्रा के बाद, वह केवल एक साल बाद ऐसा करने में कामयाब रहे, जहां यूरी पर्याप्त पैसा कमाने और भविष्य की टीम के लिए नए उपकरण खरीदने में कामयाब रहे।
मलिकोव के मॉस्को लौटने के तुरंत बाद नए कलाकारों की टुकड़ी के लिए एक ऑडिशन की घोषणा की गई।समूह का गठन किया गया था, और पहले से ही 1971 की शुरुआत में, पूरे देश ने वीआईए "रत्न" के बारे में बात करना शुरू कर दिया, जैसा कि यूरी ने अपनी टीम को बुलाया था। वीआईए का पहला प्रदर्शन रेडियो पर "गुड मॉर्निंग!" कार्यक्रम में हुआ। उनके गाने तुरंत हिट हो गए और टीवी स्क्रीन और ऑल-यूनियन रेडियो की हवा में बजने लगे। पहले से ही 1972 में, VIA को ड्रेसडेन में आयोजित गीत समारोह में आमंत्रित किया गया था।
रत्न बहुत जल्दी पूरे देश में लोकप्रिय हो गए। दयालु, सीधी-सादी कविताएँ श्रोताओं के दिलों में उतर गईं, और माधुर्य को लगातार गुनगुनाया जा सकता था।
पहनावा की रचना केवल मलिकोव द्वारा चुनी गई थी। उन्होंने युवा और प्रतिभाशाली संगीतकारों और कलाकारों को संगीत स्कूलों, शौकिया समूहों और उन शहरों में पाया जहां उन्होंने दौरा किया था। कई प्रसिद्ध कलाकारों ने "रत्न" के हिस्से के रूप में अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत की: ए। ग्लाइज़िन, वी। डोब्रिनिन, वी। कुज़मिन, वी। विनोकुर।
संगीतकारों का काम कई प्रसिद्ध गीतकारों और संगीतकारों को आकर्षित करता है जो उनके लिए नई कविताएँ और संगीत लिखना शुरू करते हैं। उनमें से थे: आर। रोझडेस्टेवेन्स्की, एल। डर्बेनोव, एम। प्लायत्सकोवस्की, ई। हनोक, वी। शिन्स्की, डी। तुखमनोव, एम। फ्रैडकिन और कई अन्य।
वीआईए पर्यटन पूरे सोवियत संघ में आयोजित किए जाते हैं, विशाल हॉल और स्टेडियम एकत्र करते हैं। सभी प्रदर्शन एक पूर्ण घर के साथ होते हैं, और पसंदीदा गीत "माई एड्रेस इज द सोवियत यूनियन" है, जिसके साथ संगीतकार अपने प्रदर्शन को शुरू और समाप्त करते हैं। उनकी धुनों को तुरंत पहचान लिया गया, और "मैं आपको टुंड्रा में ले जाऊंगा", "अच्छा संकेत", "यह फिर कभी नहीं होता", "दुखी मत हो" गाने कई सालों तक हिट रहे।
अपने कलाकारों की टुकड़ी के लिए युवा कलाकारों का चयन करते हुए, यूरी मलिकोव ने एक खुले रूसी चेहरे और उत्कृष्ट मुखर क्षमताओं वाले एक गोरा युवक का ध्यान आकर्षित किया। यह वैलेन्टिन डायकोनोव था, जो बाद में "रत्न" का प्रमुख एकल कलाकार बन गया।
मलिकोव अपनी पसंद में गलत नहीं था। पूरे देश को गायक से प्यार हो गया, उनके सैकड़ों प्रशंसक थे, और सामूहिक की सफलता काफी हद तक इस विशेष संगीतकार के कारण थी। लेकिन 1975 में, मलिकोव और डायकोनोव के बीच एक संघर्ष हुआ, जिसके कारण इसकी अधिकांश रचना टीम से चली गई। संगीतकारों ने नेता को एक तरह के बहिष्कार की घोषणा की, उम्मीद है कि वह माफी के बाद उन्हें कलाकारों की टुकड़ी में वापस कर देंगे। लेकिन मलिकोव ने अलग फैसला किया। उन्होंने समूह की एक नई लाइन-अप को इकट्ठा किया, जिसमें व्लादिमीर और एलेना प्रेस्नाकोव्स को एकल कलाकार बनने के लिए आमंत्रित किया गया।
1990 के दशक की शुरुआत में, नए बैंड, एक नया संगीत प्रारूप और जनता की नई मूर्तियाँ मंच पर दिखाई दीं। "रत्न" अब इतनी मांग में नहीं हैं और कम से कम विभिन्न संगीत कार्यक्रमों में भाग ले रहे हैं।
1992 में, मलिकोव ने टीम को भंग करने का फैसला किया। समूह केवल १९९६ में उनकी वर्षगांठ पर फिर से एक साथ मिला। प्रदर्शनों की सूची को अद्यतन करने और दर्शकों द्वारा पसंद किए जाने वाले गीतों की नई व्यवस्था करने के बाद, "रत्न" ने फिर से संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना शुरू कर दिया। आज टीम के मुखिया यूरी मलिकोव हैं।
एक संगीतकार का निजी जीवन
यूरी की पत्नी ल्यूडमिला मिखाइलोव्ना व्युनकोवा हैं। वे 1969 में मिले थे। यूरी ने अपनी भावी पत्नी को संगीत हॉल में देखा, जहाँ उसने एक नर्तकी के रूप में काम किया। यह पहली नजर का प्यार था। पति-पत्नी जीवन भर साथ रहे हैं और कभी अलग नहीं हुए।
दंपति के दो बच्चे थे। बेटा - दिमित्री मलिकोव, पूरे देश में एक प्रसिद्ध संगीतकार और गायक, और बेटी - इना मलिकोवा, निर्माता, अभिनेत्री और "न्यू जेम्स" समूह की एकल कलाकार। प्रसिद्ध दादाजी को उम्मीद है कि उनके पोते, और परिवार में उनमें से चार हैं, संगीत वंश को जारी रखेंगे।
यूरी मलिकोव ने एक नए संगीत निर्देशन के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया, जो यूएसएसआर में लोकप्रिय हो गया।
2018 में, यूरी फेडोरोविच ने अपनी सालगिरह मनाई। उनके 75 वें जन्मदिन के लिए, संगीतकार के काम के बारे में एक वृत्तचित्र फिल्म - "द जेम्स ऑफ हिज लाइफ" फिल्माई गई थी।
