प्रसिद्ध स्पेनिश कोरियोग्राफर और डांसर नाचो डुआटो का काम दर्शकों की आत्मा के विभिन्न तारों को छूता हुआ प्रतीत होता है: कुछ उनके प्रदर्शन में प्रेरणा और विस्मय की भावनाओं का अनुभव करते हैं, अन्य, इसके विपरीत, दुखद यादों और विचारों के आगे झुक जाते हैं।
और शास्त्रीय और आधुनिक बैले के लिए उस्ताद के गैर-मानक दृष्टिकोण और नृत्य उत्पादन की मौलिकता के लिए सभी धन्यवाद।
जीवनी
भविष्य के कोरियोग्राफर का जन्म 1957 में वालेंसिया में हुआ था। कम उम्र से ही उन्होंने डांस के अलावा कुछ नहीं किया। माता-पिता ने अपने बेटे के इस हित को विशेष महत्व नहीं दिया, क्योंकि डुआटो परिवार रूढ़िवादी और पितृसत्तात्मक था। इसके अलावा, परिवार का मुखिया सरकार में एक महत्वपूर्ण अधिकारी था और नाचो को "नृत्य" में गंभीरता से शामिल होने की अनुमति नहीं दे सकता था। उन्होंने उनमें भविष्य के डॉक्टर, वकील या राजनेता को देखा।
बेटे ने अपने माता-पिता की बात नहीं मानी और प्रसिद्ध कोरियोग्राफिक स्कूल में लंदन चला गया। पहला गंभीर पाठ उसके लिए आसान था, क्योंकि उसके पास महान प्राकृतिक क्षमताएँ थीं। जब डुआटो को पता चला कि विश्व प्रसिद्ध मौरिस बेजार्ट छात्रों की भर्ती कर रहे हैं, तो वह तुरंत ब्रसेल्स गए और एक बैले लीजेंड की कक्षा में दाखिला लिया।
नाचो जो कुछ कर रहा था उससे इतना प्यार करता था कि वह आधुनिक विश्व बैले में हर चीज में महारत हासिल करने के लिए अधिक से अधिक नई तकनीकों और तरीकों को सीखने के लिए तैयार था। इसलिए, ब्रसेल्स से, वह एल्विन एली के डांस थिएटर में अमेरिका गए। वहां उन्होंने अभ्यास किया और कोरियोग्राफर के रूप में प्रशिक्षित किया गया।
डांसर करियर
डुआटो ने स्वीडन में कल्बर्ग बैले में बैले थियेटर में एक अभिनेता के रूप में अभिनय करना शुरू किया। पहले तो उन्होंने एक अतिथि नर्तक के रूप में प्रदर्शन किया, लेकिन थोड़े समय के बाद उन्हें अनुबंधित किया गया और उन्होंने आधिकारिक तौर पर थिएटर में काम करना शुरू कर दिया। 1980 की शुरुआत थी जब नाचो केवल बाईस साल का था। इस थिएटर में, वह एक वास्तविक पेशेवर बन गया, उसने कई भागों में नृत्य किया। और फिर वह सोचने लगा कि आगे कैसे विकास किया जाए।
और फिर भाग्य उन्हें डच डांस थिएटर में प्रसिद्ध कोरियोग्राफर जिरी किलियन के पास ले आया। और यहाँ डुआटो का जीवन नाटकीय रूप से बदल गया: थिएटर के प्रमुख ने सुझाव दिया कि वह अपने दम पर नाटक का मंचन करने की कोशिश करें। यह अप्रत्याशित था, इसने विभिन्न आशंकाओं का कारण बना और साथ ही साथ नर्तक के लिए नए क्षितिज खोले।
थोड़े समय के बाद, गुरु के आत्मविश्वास से प्रेरित होकर, युवा नर्तक ने "द फेंस्ड गार्डन" नाटक को जनता के सामने प्रस्तुत किया। डुआटो के आकाओं के आश्चर्य के लिए, बैले को जनता और आलोचकों से उच्चतम रेटिंग मिली; इसने सबसे अधिक मांग वाले बैलेटोमेन को प्रसन्न किया। यह युवा कोरियोग्राफर के लिए एक जीत थी, और उसी क्षण से वह प्रसिद्ध मंच निर्देशकों के बराबर खड़ा हो गया।
बैले कला के आलोचकों और पारखी, और नाचो की निम्नलिखित प्रस्तुतियों के बाद, नर्तकियों और संगीत के चयन में फिलिग्री और उत्पादन की गैर-तुच्छता का भी उल्लेख किया। इस तरह से स्टार डुआटो गुलाब - स्पेनिश कोरियोग्राफी का सितारा।
प्रदर्शनों के साथ-साथ, कोरियोग्राफर ने उसी डच नृत्य थियेटर में नर्तक की कला का सम्मान किया। इस काम से उन्हें बहुत संतुष्टि मिली, क्योंकि किसी भी पूर्वाभ्यास में वे खुद मंडली को दिखा सकते थे कि यह या वह दृश्य कैसे करना है।
धीरे-धीरे, डुआटो ने विश्व प्रसिद्धि प्राप्त की, और वे उसे अन्य समूहों में अन्य शहरों में प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित करने लगे। उन्हें अमेरिकन बैले थियेटर, लंदन रॉयल ओपेरा हाउस, पेरिस ओपेरा, मिलन ला स्काला ओपेरा हाउस और अन्य द्वारा आमंत्रित किया गया था।
दुनिया की यात्रा करने के बाद, कोरियोग्राफर अपनी मातृभूमि में लौट आए, और उन्हें तुरंत स्पेन के राष्ट्रीय बैले की मंडली का नेतृत्व करने के लिए आमंत्रित किया गया। उन्होंने एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए और इतालवी बैले में योगदान करने जा रहे थे, लेकिन उन्हें रूस - सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की थिएटर में आमंत्रित किया गया था। यह एक मंच निर्देशक के रूप में डुआटो के कौशल की एक और पुष्टि थी।
2011 में उन्होंने मिखाइलोव्स्की थिएटर में काम करना शुरू किया।नाचो की अंतर्निहित सामाजिकता ने उन्हें मंडली के साथ एक आम भाषा खोजने में मदद की और अपना खुद का प्रदर्शन बनाना शुरू कर दिया। सबसे पहले यह एक-एक्ट प्रदर्शनों की एक श्रृंखला थी, जिसमें बैले "विदाउट वर्ड्स" शामिल था, जिसे पहले से ही शास्त्रीय प्रस्तुतियों में स्थान दिया गया था। यद्यपि गुरु अभी भी इस पर काम कर रहे थे - वे इसे पूर्णता की ओर ले जाना चाहते थे।
इसके अलावा, डुआटो ने खुद को एक प्रतिभाशाली आयोजक के रूप में दिखाया है। उन्होंने अन्य थिएटरों के प्रदर्शन देखे और नर्तकियों और बैलेरिनाओं को देखा जो इस या उस प्रदर्शन में फिट होंगे, और उन्हें मिखाइलोवस्की में नृत्य करने के लिए आमंत्रित किया। और एक बार उन्होंने नतालिया ओसिपोवा को भी लुभाया, जो उस समय एक प्राइमा बैलेरीना थीं, और निकोलाई वासिलिव, एक महान हस्ती, बोल्शोई थिएटर से। नाचो, नतालिया और निकोलाई के लिए धन्यवाद, दर्शक अतुलनीय बैले रोमियो और जूलियट को देखने में सक्षम थे।
उनके लिए, सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर में होना क्लासिक्स का समय था और बैले की इस दिशा में एक महान अनुभव था, और यह भी बहुत मूल्यवान था।
2014 में, नाचो को बर्लिन के स्टेट बैले में आमंत्रित किया गया था, और उन्होंने इस थिएटर में पांच साल तक काम किया। और 2019 में वह मिखाइलोव्स्की थिएटर में लौट आए और एक कलात्मक निर्देशक के रूप में काम करना शुरू किया।
पुरस्कार
डांसर और कोरियोग्राफर डुआटो को कई पुरस्कार मिल चुके हैं। उन्हें एक नर्तक के रूप में उनकी प्रतिभा, एक कोरियोग्राफर के रूप में कौशल और उत्कृष्ट संगठनात्मक कौशल के लिए सम्मानित किया गया था। उनके पुरस्कारों की सूची में शामिल हैं:
- "गोल्डन डांस प्राइज" - 1987 - शूबर्ग;
- कोलोन में अंतर्राष्ट्रीय कोरियोग्राफिक में प्रथम स्थान के लिए पुरस्कार - 1987;
- पेरिस में फ्रेंच ऑर्डर ऑफ लिटरेचर एंड आर्ट्स के शेवेलियर का शीर्षक - 1995;
- इतालवी सरकार का व्यक्तिगत पदक - 1998;
- अंतर्राष्ट्रीय बैले पुरस्कार बेनोइस डे ला डांस - 2000;
- स्पेनिश नृत्य पुरस्कार के लिए नामांकन - 2003;
- चिली में "गोल्डन मास्क" - 2010;
- "गोल्डन सॉफिट" - 2011।
