यूजीन डेलाक्रोइक्स को पेंटिंग में सुरक्षित रूप से क्रांतिकारी कहा जा सकता है। उन्होंने क्लासिकवाद के सख्त शैली के सिद्धांतों को नष्ट कर दिया, जीवन और साहित्यिक भूखंडों के दृश्यों को विदेशीता के स्पर्श के साथ लिखना शुरू कर दिया। पेंटिंग में रूमानियत के पिता के रूप में डेलाक्रोइक्स कला इतिहास में नीचे चला गया।
जीवनी: बचपन और किशोरावस्था
फर्डिनेंड विक्टर यूजीन डेलाक्रोइक्स का जन्म 26 अप्रैल, 1798 को पेरिस में हुआ था। वह एक ऐसे परिवार में दिखाई दिया जो नेपोलियन के अधीन था और कुलीन वर्ग का था। माँ प्रसिद्ध कैबिनेट निर्माताओं के परिवार से आई थीं। उनके पिता पहले फ्रांसीसी गणराज्य के दौरान विदेश मामलों के मंत्री थे, और बाद में बटाविया (वर्तमान नीदरलैंड) में राजदूत और मार्सिले के प्रीफेक्ट थे। मंत्री के रूप में, उन्हें एक पूर्व बिशप, एक चालाक और साधन संपन्न व्यक्ति, चार्ल्स तललीरैंड द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था।
कलाकार के जीवनीकारों को बाद में पता चला कि वह वही था जो उसका असली पिता था। टैलेरैंड अक्सर डेलाक्रोइक्स के घर जाता था और परिचारिका को देखता था। हालाँकि, यूजीन ने खुद इस रिश्ते को छुपाया था। जिस व्यक्ति को वह अपना पिता मानता था, उसकी मृत्यु जल्दी हो गई। डेलाक्रोइक्स तब केवल सात वर्ष का था। पिता के बिना, परिवार गरीब हो गया और समाज में अपना पूर्व ध्यान खो दिया।
यूजीन एक भावुक और नर्वस लड़के के रूप में बड़ा हुआ। उसके आसपास के लोग उसे असली मकबरा कहते थे। बचपन के एक दोस्त, अलेक्जेंड्रे डुमास ने बाद में याद किया कि "तीन साल की उम्र तक, डेलाक्रोइक्स पहले से ही जल रहा था, टोंड और जहर था।"
लुई द ग्रेट के लिसेयुम में पूर्ण बोर्ड में प्रवेश करने के बाद, यूजीन अधिक शांत हो गया। फिर उन्हें साहित्य, शास्त्रीय साहित्य और चित्रकला में रुचि हो गई। वह बाद के लिए अपने जुनून का श्रेय अपने चाचा को देता है, जो अक्सर उसे प्रकृति से पेंट करने के लिए नॉर्मंडी ले जाते थे।
जब भविष्य का कलाकार 15 साल का हुआ, तो उसकी माँ की भी मृत्यु हो गई। यूजीन अपनी बड़ी बहन के घर चला गया, जिसका परिवार मामूली रूप से रहता था। 17 साल की उम्र में उन्हें अकेला छोड़ दिया गया था। फिर उन्होंने एक कलाकार बनने का फैसला किया और पियरे-नार्सिस गुएरिन की पेंटिंग में क्लासिकवाद के प्रसिद्ध प्रेमी के स्टूडियो में प्रवेश किया। एक साल बाद, यूजीन स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स का छात्र बन गया, जहां गुएरिन पढ़ाते थे। वहां उन्होंने ड्राइंग तकनीक में महारत हासिल की।
डेलाक्रोइक्स के भविष्य के काम में एक महत्वपूर्ण योगदान युवा कलाकार थियोडोर गेरिकॉल्ट के साथ संचार और लौवर की यात्राओं द्वारा किया गया था। वहां उन्होंने रूबेन्स और टिटियन के कार्यों की प्रशंसा की। लेकिन यह गेरिकॉल्ट था जिसका उसके काम पर बहुत प्रभाव था, जिसने तब "द रफ ऑफ मेडुसा" लिखा था। यूजीन ने उसके लिए पोज दिया। अपनी आंखों के सामने, गेरिकॉल्ट ने क्लासिकवाद के सामान्य सिद्धांतों को तोड़ा। तस्वीर ने कोहराम मचा दिया।
पहली पेंटिंग
यूजीन डेलाक्रोइक्स का पहला काम पेंटिंग दांते की नाव थी। इसे 1822 में चित्रित किया गया था और सैलून में प्रदर्शित किया गया था। आलोचकों ने इसे शत्रुता के साथ लिया। "रूबेंस की कास्ट-ऑफ", "शराबी झाड़ू से खींची गई" - ये ऐसी विशेषताएं हैं जिन्होंने अपना पहला काम दिया। हालाँकि, समीक्षाएँ भी खूब थीं। इसके अलावा, उसे उसके लिए दो हजार फ़्रैंक मिले, जो उस समय अच्छा पैसा था।
डेलाक्रोइक्स की दूसरी पेंटिंग द नरसंहार ऑफ चिओस थी, जहां उन्होंने स्वतंत्रता के लिए ग्रीक युद्ध की भयावहता को दिखाया था। उनके पहले काम के दो साल बाद उन्हें पेश किया गया था। तस्वीर ने फिर से आलोचकों को उकसाया जिन्होंने इसे बहुत स्वाभाविक माना। उसके बाद, डेलाक्रोइक्स का नाम व्यापक जनता के लिए जाना जाने लगा।
बाद में वह सैलून में द डेथ ऑफ सरदानपालस को प्रदर्शित करता है। तस्वीर ने फिर से आलोचकों को नाराज कर दिया, जिन्होंने महसूस किया कि डेलाक्रोइक्स जानबूझकर उन पर नाराज थे। चित्र को देखकर, यह अच्छा लगता है कि कलाकार क्रूरता का आनंद ले रहा है, ध्यान से विवरण खींच रहा है।
प्रत्येक कलाकार की पेंटिंग की अपनी शैली होती है। डेलाक्रोइक्स के चित्रों की विशेषता है:
- अभिव्यंजक स्ट्रोक;
- रंगों का ऑप्टिकल प्रभाव;
- गतिशीलता और रंग पर जोर;
- प्रकृतिवाद।
मुख्य रचना
1830 की फ्रांसीसी क्रांति को युवा पीढ़ी के कलाकारों और अन्य कलाकारों ने एक तरह के नवीनीकरण और परंपराओं के रसातल से एक कदम के रूप में माना, जिसमें उस समय न केवल रचनात्मकता, बल्कि पूरा देश फंस गया था।इस राजनीतिक घटना ने यूजीन डेलाक्रोइक्स को अब प्रसिद्ध पेंटिंग "फ्रीडम लीडिंग द पीपल", उर्फ "फ्रीडम ऑन द बैरिकेड्स" लिखने के लिए प्रेरित किया। शायद तस्वीर को सुरक्षित रूप से कलाकार का सबसे प्रसिद्ध काम कहा जा सकता है। इसे लिखने में लगभग तीन महीने लगे। लेकिन क्रांतिकारी घटनाओं के एक साल बाद ही पहली बार इसे प्रदर्शित किया गया।
पेंटिंग में, डेलाक्रोइक्स ने "स्वतंत्रता" की अवधारणा को संक्षेप में चित्रित किया। इसके लिए उन्होंने रूपक का प्रयोग किया। उन्होंने आजादी के सपने को अर्ध-नग्न महिला के रूप में मूर्त रूप दिया। उसने फ्रांसीसी क्रांति के प्रतीक के रूप में काम किया। इसकी उपस्थिति में, पुरातनता की विशेषताएं स्पष्ट रूप से दिखाई देती हैं, और चेहरे के अनुपात ग्रीक मूर्तिकला के सभी सिद्धांतों के अनुरूप हैं। हवा में लहराते कपड़े कैनवास को रूमानियत की एक गतिशील विशेषता देते हैं। एक बहादुर महिला जिसके एक हाथ में रिपब्लिकन फ्रांस का झंडा है, दूसरे में बंदूक है, लोगों का नेतृत्व करती है। तस्वीर की नायिका की नग्न बस्ट है। ऐसा करके, यूजीन यह दिखाना चाहता था कि फ्रांसीसी लोगों ने अपनी स्वतंत्रता का बचाव किया, और यही उनका साहस था। महिला के बगल में एक बुर्जुआ, एक मजदूर और एक युवक को दर्शाया गया है। इस तरह कलाकार ने क्रांति के दौरान लोगों की एकता दिखाई।
फ्रांसीसियों ने चित्र को सहर्ष स्वीकार कर लिया। राज्य ने तुरंत इसे डेलाक्रोइक्स से खरीद लिया। हालांकि, एक सदी की अगली तिमाही के लिए, कैनवास मानव आंखों से छिपा हुआ था। सरकार को डर था कि यह तस्वीर लोगों को एक नई क्रांति की ओर ले जाएगी।
Delacroix. द्वारा अन्य पेंटिंग
अपने जीवन के दौरान, कलाकार ने कई कैनवस लिखे, जिनमें शामिल हैं:
- मिसोलॉन्गी के खंडहर पर ग्रीस (1826);
- लीज के बिशप की हत्या (1829);
- "क्रुसेडर्स का कॉन्स्टेंटिनोपल में प्रवेश" (1840);
- गलील के समुद्र में मसीह (1854);
- "द हंट फॉर द टाइगर" (1854), आदि।
चित्रों के अलावा, डेलाक्रोइक्स ने दीवारों को भित्तिचित्रों से चित्रित किया। उत्तरी अफ्रीका से लौटने के बाद उनकी इस व्यवसाय में रुचि हो गई। दो दशकों तक, उन्होंने उत्साहपूर्वक महलों, पुस्तकालयों और अन्य सरकारी भवनों की दीवारों को रंग दिया।
व्यक्तिगत जीवन
यूजीन डेलाक्रोइक्स की शादी नहीं हुई थी। हालाँकि, १८३४ से उनके जीवन के अंतिम दिनों तक, उनके गृहस्वामी, जीन-मैरी ले गुइलु, उनके साथ थे। 1863 में उनके पेरिस अपार्टमेंट में कलाकार की मृत्यु हो गई। Père Lachaise कब्रिस्तान में दफनाया गया।
