किसी भी वाद्य यंत्र को एक कलाकार की जरूरत होती है। गुरु की संवेदनशील उंगलियों के नीचे, काम का असली सार प्रकट होता है। और यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है जब एक उपकरण को पूरे ऑर्केस्ट्रा के रूप में समझा जाता है।
यह कल्पना करना मुश्किल है कि कान कितना सूक्ष्म है, टुकड़े की समझ, एक कंडक्टर के पास जीवंत धारणा होनी चाहिए। यह एक मास्टर है जो मक्खी पर हर नोट, एक सूक्ष्म बारीकियों, दोषों को समझने, शरीर में सबसे अगोचर विसंगतियों और व्यवधानों को ट्रैक करता है जिसे ऑर्केस्ट्रा कहा जाता है। यदि एक अलग वाद्य यंत्र के लिए एक खिलाड़ी की आवश्यकता होती है, तो एक ऑर्केस्ट्रा के लिए एक कंडक्टर की आवश्यकता होती है, क्योंकि एक व्यक्ति के लिए पूरा ऑर्केस्ट्रा ही वह वाद्य यंत्र है जिस पर अद्भुत धुनें बजाई जा सकती हैं।
कंडक्टर - वे कहाँ से हैं
यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि संचालन की कला ने अंततः उन्नीसवीं शताब्दी में ही आकार लिया। हालाँकि, पहले से ही असीरियन और मिस्र की सभ्यताओं के शुरुआती बेस-रिलीफ में ऐसी छवियां थीं जहां एक व्यक्ति एक छड़ी के साथ संगीत वाद्ययंत्र बजाने वाले लोगों के एक समूह को नियंत्रित करता था। ऐसा ही कुछ प्राचीन ग्रीस में हुआ, जहां एक खास व्यक्ति ने हाथ के इशारों की मदद से संगीत के प्रदर्शन को नियंत्रित किया।
कंडक्टर के बैटन का निकटतम रिश्तेदार वायलिन धनुष है, क्योंकि यह उनके लिए था कि संगतकार या पहला वायलिन अक्सर गति निर्धारित करता था।
यह कहा जाना चाहिए कि आर्केस्ट्रा प्रदर्शन के विकास के शुरुआती चरणों में, यह उतना कठिन नहीं था जितना अब है। और कंडक्टर हमेशा जरूरी नहीं था। कंडक्टर की कला, साथ ही साथ इसकी आवश्यकता, कार्यों के आगे के विकास और प्राकृतिक जटिलता से आंशिक रूप से उचित है।
19वीं सदी - समकालीन संवाहक
सिम्फोनिक संगीत की और जटिलता, ऑर्केस्ट्रा में वाद्ययंत्रों की संख्या में वृद्धि ने मांग की कि एक विशेष व्यक्ति, एक कंडक्टर, इस सब का प्रभारी हो। वह अपने हाथों में चमड़े से बनी एक ट्यूब के रूप में एक विशेष छड़ी पकड़े हुए था, या बस एक ट्यूब में लुढ़का हुआ नोट था। परिचित लकड़ी की छड़ी उन्नीसवीं शताब्दी की शुरुआत में ही दिखाई दी। इसका उपयोग करने वाले पहले विनीज़ कंडक्टर इग्नाज वॉन मोसेल थे।
दिलचस्प है, शुरू में, शालीनता के लिए, कंडक्टर ने दर्शकों का सामना करते हुए ऑर्केस्ट्रा चलाया।
कलाकारों के अभ्यास में, एक परंपरा थी कि संगीतकार स्वयं अक्सर अपने कार्यों का प्रदर्शन करते थे। उन्होंने अपने स्वयं के ऑर्केस्ट्रा के साथ दौरा किया या अपने स्थायी स्थान पर संगीत बजाया। इस मामले में, संगीतकार ने एक कंडक्टर के रूप में काम किया।
कंडक्टर का महत्व
एक औसत ऑर्केस्ट्रा में दो या तीन दर्जन कलाकार होते हैं, और यदि आप अधिक लेते हैं, तो आप लगभग सौ के आंकड़े के साथ काम कर सकते हैं। इस तथ्य के बावजूद कि हर किसी का अपना स्कोर होता है, एक व्यक्ति की अपनी राय हो सकती है कि कैसे खेलें: नरम, तेज, तेज, धीमा। जैसा कि आप जानते हैं, कितने लोग - इतने सारे विचार। लोगों की भीड़ की कल्पना करें, जिनमें से प्रत्येक को काम की अपनी समझ है। इस तरह की अव्यवस्था का अंतिम उत्पाद कम से कम कैकोफनी होगा।
यहां एक नेता की जरूरत होती है। वह जो आपको बताएगा कि कहाँ थोड़ा शांत खेलना है, कहाँ एक अभिव्यंजक उच्चारण करना है, कैसे सही ढंग से विराम देना है। ऑर्केस्ट्रा चलाने का परिष्कृत विज्ञान आपको व्यक्तिगत संगीतकारों और पूरे समूहों दोनों को सटीक निर्देश देने की अनुमति देता है। केवल इस तरह से प्रतिभा का कार्य पूर्णता, पूर्णता प्राप्त करता है और सदियों तक जीवित रहता है।
