डच चित्रकार पीटर क्लास ने अपने चित्रों में आश्चर्यजनक वातावरण और अद्भुत सादगी प्राप्त करने में कामयाबी हासिल की। उनके लिए धन्यवाद, "नाश्ता" और "वनितास" की शैली पेंटिंग में आई। कलाकार को हॉलैंड के स्वर्ण युग के सबसे महत्वपूर्ण स्टिल लाइफ मास्टर्स में से एक कहा जाता है।
अक्सर एक प्रसिद्ध चित्रकार का नाम हार्लेम के पीटर क्लास जैसा लगता है। उनके कार्यों में, भौतिक दुनिया की सुंदरता के लिए उत्साह महसूस किया जा सकता है। गुरु ने प्रकृति का इतना गहन अध्ययन किया कि उसके सार को समझने के प्रयास में उन्होंने छवि के आश्चर्यजनक यथार्थवाद को प्राप्त किया।
रचनात्मकता की शुरुआत
स्वयं गुरु के जीवन के बारे में बहुत कम जानकारी है। उसके चित्र भी नहीं हैं। भविष्य के चित्रकार की जीवनी 1596 या 1597 में बेल्जियम बिरकेम में शुरू हुई। प्रारंभिक वर्षों के बारे में कोई जानकारी नहीं है।
पीटर के शुरुआती काम एंटवर्प स्टिल लाइफ मास्टर्स की शैली की याद दिलाते हैं। हालांकि, फिर भी, क्लास की डेस्कटॉप रचनाओं को धूम्रपान के लिए सहायक उपकरण, पेय और भोजन के अलावा, और संगीत वाद्ययंत्र के रूप में विविधता की शुरूआत की विशेषता थी।
कलाकार ने सभी मूर्त विवरणों को अद्भुत देखभाल के साथ चित्रित किया, वस्तुओं को इस तरह व्यवस्थित करके वास्तविकता के भ्रम को बढ़ाने की कोशिश की ताकि अंतरिक्ष में उनकी दृश्य दूरी प्राप्त हो सके।
कुछ रिपोर्टों के अनुसार, फ्लोरिस वैन डाइक उनके शिक्षक थे। कलाकार के शुरुआती कार्यों से उनकी प्रतिभा ध्यान देने योग्य है। चित्रों के लिए सभी वस्तुओं को उनके द्वारा बड़े स्वाद के साथ चुना गया था। चित्रकार के अभी भी जीवन के कई "नायक" लोगों के सांसारिक जीवन की कमजोरी का प्रतीक हैं। 1620 में, पीटर सेंट ल्यूक के एंटवर्प गिल्ड के सदस्य बने।
१६२१ से क्लेज़ ने डच हार्लेम में काम किया और रहते थे। कलाकार और व्यक्तिगत जीवन द्वारा व्यवस्थित। उन्होंने शादी की, परिवार में 1621 में निकोलस पीटर्स बिरहम के बेटे का एक बच्चा था। बाद में वे एक प्रसिद्ध लैंडस्केप पेंटर बन गए। भविष्य के चित्रकार के शिक्षक उनके पिता थे। दूसरी पत्नी के साथ एक शादी में दो बेटियां दिखाई दीं।
पेंटिंग की विशेषताएं Features
चित्रकार ने शैली की नई किस्मों, "नाश्ते" और "वनितास" की स्थापना की। वस्तुओं के एक विशेष चयन और व्याख्या की मौलिकता द्वारा चित्रों को पहले से मौजूद लोगों से अलग किया गया था। "नाश्ता" विलासिता या वैभव और भोजन की प्रचुरता के कारण दिलचस्प नहीं हैं।
कैनवस की लोकप्रियता काफी सामान्य विवरण द्वारा प्रदान की गई थी। वस्तुओं को एक बर्फ-सफेद मेज़पोश से ढकी मेज पर रखा गया था। ग्लास उनके लिए सबसे महत्वपूर्ण जोड़ बन गया। इसकी सतह पर बजने वाले प्रकाश की चमक ने चित्रों को एक वास्तविक वास्तविकता प्रदान की।
कलाकार ने काम के हर विवरण के स्थान पर ध्यान से सोचा। उनके कैनवास "पाइप्स एंड ब्रेज़ियर" पर, रचना को संक्षिप्तता और सादगी से अलग किया जाता है। गुरु दर्शकों को कई वस्तुएं दिखाता है, लेकिन वह इसे कुशलता से करता है।
ग्रे टोन में बना हुआ म्यूट कलर भी आकर्षित करता है। बेहतरीन लाइट-शेड और लाइट ट्रांज़िशन ब्रेज़ियर के कोयले तक भी गहनों को चमक और चमक देते हैं।
आमतौर पर चित्रकार ने रचना को अंडाकार आकार की वस्तुओं पर बनाया था। जहाजों की आकृति गोलाई के प्रतिच्छेदन द्वारा प्रतिष्ठित थी, और लय की चिकनाई ने छवि को सामंजस्य प्रदान किया। पेंटिंग "नाश्ता" में यही आकर्षित करता है। कैनवास के केंद्र को किनारे की ओर, कांच की ओर स्थानांतरित कर दिया जाता है, जिसमें बर्तन के पतले कांच पर हाइलाइट्स बजते हैं।
समृद्धि
क्लास ने कुशलता से लाइनों और संस्करणों को वितरित किया। उसी रागिनी का विवरण जगमगाती रोशनी से जीवंत हो जाता है। और एक कुशल हाथ से वस्तुओं को एक पूरे में जोड़ दिया जाता है, जैसा कि कैनवास "स्टिल लाइफ विद ड्रिंकिंग वेसल्स" में है।
"नाश्ता विथ हैम" पेंटिंग में रंगकर्मी का अद्भुत कौशल पूरी तरह से प्रकट होता है। दर्शकों की आंखें धातु की प्लेट पर रोल की सुनहरी परत और स्वादिष्ट हैम के गुलाबी रंग से आकर्षित होती हैं, जैसे कि गर्व से टेबल के केंद्र में एक थाली पर लेटा हो। कांच की पारदर्शी दीवारों पर चमकते प्रकाश के प्रतिबिंब कैनवास में जीवंतता जोड़ते हैं। स्पार्कलिंग टिन प्लेट्स समान प्रभाव प्रदान करती हैं।
समय के साथ मास्टर की कृतियाँ चित्रकला की दृष्टि से और अधिक परिष्कृत होती गईं। उन्हें संरचनागत अर्थों में महान स्वतंत्रता की भी विशेषता है। पारखी लोगों के लिए विशेष रुचि "एक मेज़पोश पर एक उलटी हुई जग और अन्य वस्तुएं" पेंटिंग है। एक खाली जग उसकी तिरछी पंक्तिबद्ध रचना का आधार बनता है।
अन्य कैनवस से क्लास 1653 में "मछली के साथ नाश्ता" में स्पष्ट रूप से लिखा गया है। कैनवास एक लंबवत, विस्तारित प्रारूप द्वारा विशेषता है। यह एक ऐसे स्थान का आभास प्रदान करता है जो केंद्र में स्थित एक उच्च कांच के फॉगरे पर दर्शकों का ध्यान केंद्रित करते हुए ऊपर की ओर बढ़ता है। इस काम में, चित्रकार ने एक बार फिर तानवाला चित्रकला के सच्चे स्वामी के अपने खिताब की पुष्टि की।
वस्तुओं के एक सफल समूहन की मदद से, गुरु ने धातु के व्यंजन और कांच की जगमगाहट की जीवंतता का प्रदर्शन किया। विशेष रूप से आकर्षक केंद्रीय लाल उच्चारण है: शराब को एक संकीर्ण गिलास में डाला जाता है।
गतिविधियों के परिणाम
चित्रकार का अधिकांश करियर सीमित संख्या में वस्तुओं के साथ मौन रंगों में स्थिर जीवन के लिए समर्पित है। हालांकि, मास्टर ने यहां रचना, प्रकाश प्रभाव, बनावट और प्रतिबिंब की सूक्ष्म बारीकियों की मदद से विविधता पेश करने की एक अनूठी क्षमता का प्रदर्शन किया।
सुबह का भोजन कलाकार का पसंदीदा विषय बन गया। उनके "नाश्ते" आमतौर पर मेज के कोने पर परोसे जाते हैं। सरलतम साधनों से, मानक दिनचर्या एक दीप्तिमान सुंदरता में बदल गई। 1627 में लिखी गई स्टिल लाइफ विद ए बर्निंग कैंडल में, मोनोक्रोम संबंधित स्वर, मास्टर के बाद के काम की विशेषता, हावी है।
"वनितास" शैली में कई कैनवस बनाए गए हैं। अलंकारिक रूप से, चित्रों को विशद प्रतीकवाद द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। ऐसे कैनवस पर, नश्वरता के प्रतीक और जीवन की कमजोरियों के प्रतीकवाद दोनों हैं। एक आकर्षक उदाहरण पेंटिंग स्टिल लाइफ विद ए स्कल एंड ए गूज़ फेदर है।
1630-1640 तक पैलेट लगभग मोनोक्रोम में बदल गया। इस अवधि के कैनवस की रंग योजना एक महान मौन द्वारा प्रतिष्ठित है। हालांकि, तस्वीर के बाद, रचना और रंग फिर से नाटक के साथ हड़ताली हैं।
स्वामी ने अंतिम दिनों तक काम करना बंद नहीं किया। कलाकार ने इस जीवन को 1661 में 1 जनवरी को छोड़ दिया। एक ही सेट को कई मौलिक और अभिनव समाधानों में संयोजित करने के क्लास के अनूठे उपहार का कई चित्रकारों पर व्यापक प्रभाव पड़ा है।
पर्यावरण के साथ वस्तुनिष्ठ दुनिया की अखंडता को संप्रेषित करने के लिए सबसे महत्वपूर्ण साधन के रूप में उन्होंने हवा, प्रकाश और शांत जीवन में स्वर की एकता की भूमिका की सराहना की।
मास्टर के कैनवस न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय के संग्रह में हैं, उन्हें मैड्रिड के हर्मिटेज और प्राडो संग्रहालय में रखा गया है।
