अगस्टे रोडिन को 20वीं सदी के महान फ्रांसीसी मूर्तिकारों में से एक माना जाता है। एक समय में वे एक वास्तविक प्रर्वतक थे। अभिव्यक्ति से भरपूर उनकी मूर्तियां भावनाओं को जगाती हैं और बुद्धि का आह्वान करती हैं।
प्रारंभिक वर्षों
फ्रेंकोइस अगस्टे रेने रोडिन का जन्म 12 नवंबर, 1840 को पेरिस में हुआ था। परिवार में दूसरा बच्चा था। ललित कलाओं की लालसा उनमें बचपन से ही जाग उठी थी। स्कूल में ड्राइंग मेरा पसंदीदा विषय था। एक किशोर के रूप में, ऑगस्टे को मूर्तिकला में रुचि हो गई। उन्होंने स्कूल ऑफ फाइन आर्ट्स में प्रवेश करने की कोशिश की, लेकिन प्रवेश परीक्षा में असफल रहे। उस समय तक, रॉडिन ने काम पूरा कर लिया था। और प्रवेश में विफलता ने उनके परिचितों को झकझोर दिया, जिन्होंने उनकी रचनाओं की प्रशंसा की। और असफलता का कारण अगस्टे का कला के प्रति अनौपचारिक दृष्टिकोण था। फिर भी, उन्होंने नवाचार की ओर रुख किया।
जीविकोपार्जन और शिक्षा प्राप्त करने में सक्षम होने के लिए, रॉडिन को प्रसिद्ध मूर्तिकारों की कार्यशालाओं में काम करना पड़ा। वहां उन्होंने आवश्यक कौशल और क्षमताएं हासिल कीं।
1864 में, रॉडिन ने एक प्रतिष्ठित वार्षिक कला प्रदर्शनी, पेरिस सैलून में अपना काम "द मैन विद ए ब्रोकन नोज" दिखाया। हालांकि, घटना विशेषज्ञों ने उनके काम को "वास्तविकता के बहुत करीब" के रूप में खारिज कर दिया। उस समय, यह माना जाता था कि मूर्तिकला में केवल कुछ आदर्श दर्शाया जाना चाहिए, और अगस्टे ने जानबूझकर स्थापित तोपों का उल्लंघन किया।
व्यवसाय और प्रसिद्ध मूर्तियां
1877 में, रॉडिन ने एक नग्न व्यक्ति का चित्रण करते हुए "कांस्य युग" का काम प्रस्तुत किया। जनता और आलोचक रचना की प्रशंसा करते हैं। दरअसल, आदमी का फिगर इतना परफेक्ट निकला कि अफवाहें थीं कि मास्टर ने इसे सीधे सितार के शरीर पर डाल दिया। पूरे पेरिस में अफवाहें फैल गईं। रॉडिन को कई कलाकारों का समर्थन प्राप्त था, और जनता ने उनके काम में बढ़ती दिलचस्पी दिखाना शुरू कर दिया।
1880 में, अगस्टे को भविष्य के संग्रहालय के सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के द्वार के निर्माण के लिए एक बड़ा राज्य आदेश मिला। उन्होंने अपने काम को "द गेट्स ऑफ हेल" कहा। इसमें उन्होंने मानव जाति के पूरे जीवन, उनके सभी पापों, भावनाओं और दुर्भाग्य को चित्रित किया। रॉडिन ने इसे इतने असामान्य तरीके से किया कि दरवाजे अपने इच्छित उद्देश्य के लिए उपयोग नहीं किए गए और बाद में संग्रहालय में जगह ले ली। अगस्टे तो साजिश से प्रेरित था कि वह इस गेट के लिए नए मूर्तियां देना जारी रखा, जिसमें "एडम और ईव", "विचारक", "किस"।
1895 में, रॉडिन ने कैलिस के नागरिक काम प्रस्तुत किया। "गेट्स ऑफ हेल" के विपरीत, इस रचना ने पेरिस में अपना सही स्थान ले लिया। मूर्तिकला सौ साल के युद्ध के दुखद क्षण को दर्शाता है। अपने गृहनगर को बचाने के लिए छह लोगों ने दुश्मन के सामने आत्मसमर्पण कर दिया। और प्रत्येक आकृति एक निश्चित भावना का प्रतीक है: दर्द, साहस, विनम्रता। रॉडिन द्वारा इस काम की पूरी तरह से सराहना करने के लिए, पात्रों के सभी आंदोलनों को पकड़ने के लिए, इसके चारों ओर एक सर्कल में जाना आवश्यक है।
अगस्टे रोडिन ने निस्संदेह मूर्तिकला में क्रांति ला दी। उनके कार्यों ने उनके समकालीनों को आंकड़ों की विकृतियों, कुछ विशेषताओं के अतिशयोक्ति से झकझोर दिया। मूर्तिकला के लिए रॉडिन के अभिनव दृष्टिकोण ने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के कई युवा कलाकारों को प्रभावित किया। आलोचना के बावजूद, उन्हें अपने जीवनकाल में एक महान गुरु के रूप में पहचाना गया।
