नाजियों ने इस डच कलाकार के काम को पतित माना। उन्हें लंदन और फिर न्यूयॉर्क भागने के लिए मजबूर होना पड़ा। हालांकि, पीट मोंड्रियन अपने प्रसिद्ध ज्यामितीय अमूर्त चित्रों के साथ पूरी दुनिया को जीतने और कला के आगे के विकास को प्रभावित करने में कामयाब रहे।
पीट मोंड्रियन की लघु जीवनी
अमूर्त कला के संस्थापकों में से एक, कलाकार पीट मोंड्रियन का जन्म 7 मार्च, 1872 को नीदरलैंड्स (एमर्सफोर्ट, नीदरलैंड्स) के यूट्रेक्ट प्रांत के अमर्सफोर्ट शहर में हुआ था। आज मोंड्रियन को इस छोटे से शहर का सबसे प्रसिद्ध मूल निवासी माना जाता है।
पूरा नाम पीटर कॉर्नेलियस मोंड्रियन है। लड़के ने ड्राइंग के लिए शुरुआती प्यार दिखाया, और पिता ने अपने बेटे के शौक का समर्थन किया। प्रारंभिक अवस्था में, वह और उसके चाचा, परिदृश्य चित्रकार फ्रिट्ज मोंड्रियन, बच्चे की कला शिक्षा में लगे हुए थे।
20 साल की उम्र में, पीटर ने एम्स्टर्डम में कला अकादमी (1892-1897) में अपनी पढ़ाई शुरू की। नीदरलैंड की राजधानी के अलावा, उनके जीवन और कार्य के महत्वपूर्ण चरण दो बार पेरिस से जुड़े हैं: 1911-1914 और 1919-1938, और फिर लंदन: 1938-1940। अंतिम वर्ष न्यूयॉर्क में व्यतीत हुए: 1940-1944।
अपने काम की पहली अवधि में, मोंड्रियन ने अपने कैनवस में नीदरलैंड की प्रकृति का चित्रण करते हुए परिदृश्यों को चित्रित किया। उसी समय, उन्होंने अथक रूप से कुछ नया खोजा, कुछ और सपना देखा - आधुनिक दुनिया के लिए प्रगतिशील कला, और लगातार प्रयोग किया। एक कलाकार के रूप में अपने गठन के विभिन्न समयों में, वह प्रभाववाद, वैन गॉग के काम और पिकासो के क्यूबिज़्म से प्रभावित थे। मोंड्रियन हेलेना ब्लावात्स्की की थियोसोफिकल शिक्षाओं से प्रभावित थे। धीरे-धीरे, उनके चित्र रेखा, रंग, लय में अजीबोगरीब हो गए। वह हठपूर्वक कला में अपने तरीके से चला गया और अंत में, प्रकृतिवादी, कथानक और आलंकारिक चित्रकला से हमेशा के लिए विदा हो गया।
नतीजतन, पीट मोंड्रियन ने अपनी खुद की अमूर्त ज्यामितीय शैली विकसित की - नियोप्लास्टिकवाद। उन्होंने कैनवास के स्थान को विभिन्न आकारों की सपाट कोशिकाओं से युक्त रचनाओं से भर दिया, जो समकोण पर सीधी क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर रेखाओं को काटकर प्राप्त की गई थी। उन्होंने स्पेक्ट्रम के केवल तीन मुख्य रंगों - पीला, लाल, नीला के साथ रेखाओं द्वारा गठित विमानों के क्षेत्र को चित्रित किया।
1917-1932 में। चित्रकारों और वास्तुकारों का एक समूह "डी स्टाइल" - "स्टाइल" समुदाय में एकजुट हुआ। इसके संस्थापकों में से एक पीट मोंड्रियन है। इसी नाम की पत्रिका में, मोंड्रियन ने कला पर अपने विचार रखे और नियोप्लास्टिकवाद के सिद्धांत की पुष्टि की।
1938 में नाज़ी सत्ता में आए। मोंड्रियन पेरिस से लंदन भाग गए क्योंकि उनकी कला को उनके द्वारा पतित माना गया था। 1940 में वे और भी आगे चले गए - न्यूयॉर्क। वहाँ, 1942 में, उनकी व्यक्तिगत प्रदर्शनी हुई, जो उनके जीवनकाल में एकमात्र थी।
वह अपने व्यस्त जीवन, जैज़ और बूगी-वूगी नृत्य के साथ जीवंत महानगर से प्रभावित थे। यह जुनून उनके कार्यों में प्रकट हुआ। 1943 में उन्होंने ब्रॉडवे बूगी वूगी को चित्रित किया। कैनवास पर लाइनों और छोटी कोशिकाओं की व्यवस्था मैनहट्टन के न्यूयॉर्क जिले की सड़क योजना से मिलती जुलती है।
कलाकार ने अपनी आखिरी कृति, द विक्ट्री ऑफ बूगी-वूगी को पूरा नहीं किया। 1 फरवरी, 1944 को निमोनिया से उनकी मृत्यु हो गई।
पीट मोंड्रियन का निजी जीवन परिवार के बाहर बीता। उनकी कोई संतान या पत्नी नहीं थी।
पीट मोंड्रियन का काम, मॉस्को मेट्रो, उनके नाम पर प्रोग्रामिंग भाषा और अन्य दिलचस्प कहानियां
मोंड्रियन द्वारा विकसित शैली ने सामान्य रूप से ललित कला के विकास और कई कलाकारों के काम को प्रभावित किया। ऑप आर्ट और न्यूनतावाद जैसे रुझानों की उत्पत्ति नियोप्लास्टिकवाद में हुई है। मोंड्रियन की उपलब्धियां वास्तुकला, विज्ञापन और छपाई, आंतरिक सजावट, फर्नीचर डिजाइन, फैशन और यहां तक कि उपयोगी वस्तुओं में भी परिलक्षित होती हैं।
1930 के दशक में, पेरिस के फैशन हाउस हर्मीस के डिजाइनर लोला प्रुसक ने "मोंड्रियन" रंगों के वर्ग ब्लॉकों से सजाए गए चमड़े के सूटकेस और बैग की एक पंक्ति प्रस्तुत की: लाल, नीला और पीला।
सितंबर 1965 में, प्रसिद्ध फ्रांसीसी फैशन डिजाइनर यवेस सेंट लॉरेंट ने कलाकार के चित्रों के टुकड़ों से प्रिंट के साथ कपड़े में एक ट्रेपेज़ सिल्हूट के साथ बुना हुआ मिनी कपड़े का मोंड्रियन संग्रह बनाया। इस परियोजना को फ्रेंच वोग और कई अन्य फैशन पत्रिकाओं में चित्रित किया गया है। ड्रेस मॉडल ने तुरंत लोकप्रियता हासिल की और सस्ते प्रतियों में बड़े पैमाने पर प्रचलन में आए।
कलाकार की कला, जो काफी अप्रत्याशित है, कंप्यूटर वैज्ञानिकों के लिए विदेशी नहीं थी। डेविड मॉर्गन-मार एक प्रोग्रामिंग भाषा के साथ आए, जिसका कोड एक अमूर्त ड्राइंग की तरह दिखता है, जो पीट मोंड्रियन के चित्रों के "ग्रिड" के समान है। प्रोग्रामर ने इस भाषा को कलाकार के नाम से रखा - पीट।
मोंड्रियन के कार्यों के साथ अप्रिय कहानियां हुईं। 9 जनवरी 2012 को एथेंस की नेशनल आर्ट गैलरी से उनकी 1905 की कृति "द विंडमिल" चोरी हो गई थी।
पीट मोंड्रियन के ब्रश दुनिया के 100 सबसे महंगे चित्रों में से एक हैं, जो क्रिस्टी की नीलामी में बेचे गए - रचना संख्या III। लाल, नीला, पीला और काला”, 1929 में बनाया गया। यह 2015 में 50.565 मिलियन डॉलर में बिकी थी।
हमारी राजधानी में मोंड्रियन के उद्देश्यों को लागू करने का एक दिलचस्प उदाहरण है। जनवरी 2016 में, न्यू मॉस्को में मेट्रो की लाल रेखा पर रुम्यंतसेवो स्टेशन खोला गया था, जिसके अंदरूनी हिस्सों में मोंड्रियन द्वारा अमूर्त चित्रों के तत्वों के साथ सना हुआ ग्लास खिड़कियों का उपयोग किया गया था।
पीट मोंड्रियन के कुछ कार्यों की गैलरी of
"खिलता सेब का पेड़"
