काज़िमिर सेवेरिनोविच मालेविच पोलिश मूल के एक रूसी और सोवियत अवंत-गार्डे कलाकार, शिक्षक, दार्शनिक और कला सिद्धांतकार हैं। उन्हें अमूर्तवाद के सबसे बड़े क्षेत्रों में से एक - सर्वोच्चतावाद का संस्थापक माना जाता है। उन्हें "ब्लैक स्क्वायर" पेंटिंग के निर्माता के रूप में आम जनता के लिए बेहतर जाना जाता है। हालांकि, उनके काम को कई कला कार्यों द्वारा चिह्नित किया गया है, जिनमें से कई अब रूसी संग्रहालय के संग्रह में हैं। इनमें लगभग 100 पेंटिंग और 40 से अधिक ग्राफिक्स शामिल हैं। विशेषज्ञों के अनुसार, ये प्रदर्शन उनकी रचनात्मक गतिविधि के पूरे स्पेक्ट्रम को पूरी तरह से कवर करते हैं।
रूसी संग्रहालय आज काज़िमिर मालेविच की अधिकांश रचनात्मक विरासत के लिए एक वास्तविक आश्रय स्थल बन गया है, जिसे निजी संग्रह में नहीं बेचा गया है। यहां आप घरेलू सुधारक और शिक्षक के कार्यों से परिचित हो सकते हैं, जो उनके काम की प्रारंभिक अवधि और एक परिपक्व और गठित अवंत-गार्डे कलाकार की कलात्मक गतिविधि के समय से संबंधित हैं। इसके अलावा, उन पर मास्टर ब्रश केवल दुनिया की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग "ब्लैक स्क्वायर" के खिंचाव से जुड़ा हो सकता है।
उल्लेखनीय है कि, काज़िमिर सेवेरिनोविच की इच्छा के अनुसार, 1935 में उनकी मृत्यु के बाद उनके शरीर का अंतिम संस्कार लेनिनग्राद में एक क्रॉस के आकार में बने एक सुपरमैटिस्ट ताबूत में किया गया था।
ऐतिहासिक पृष्ठभूमि
काज़िमिर मालेविच का जन्म 1879 में कीव में हुआ था। उनकी कलाकृति से, पिछली शताब्दी की शुरुआत में समाज की स्थिति को अच्छी तरह से समझा जा सकता है। खुद कलाकार के अनुसार, 1898 में कुर्स्क में उनकी पेंटिंग की पहली प्रदर्शनी पहले ही आयोजित की जा चुकी थी। और 1905 में उन्होंने मॉस्को स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश करने का असफल प्रयास किया। इस समय, उनकी पत्नी काज़िमिरा ज़गलेइट्स कुर्स्क में रहने के लिए अपने बच्चों के साथ रहीं, और परिवार के मुखिया ने परीक्षा में असफल होने के बाद भी वापस नहीं लौटने का फैसला किया, लेकिन लेफोर्टोवो में स्थित एक कला कम्यून में अपनी किस्मत आजमाने का फैसला किया।
छह महीने के लिए कलाकार कुर्द्युमोव के घर में, ब्रश के 300 स्वामी से युक्त एक बड़ी टीम में रहते हुए, मालेविच ने घरेलू खर्चों को बचाने की कोशिश की। हालाँकि, इतने मामूली जीवन के 6 महीने बाद भी, उन्होंने अपनी सारी बचत खर्च कर दी और उन्हें कुर्स्क लौटने के लिए मजबूर होना पड़ा। और केवल 1907 में, कासिमिर स्थायी निवास के लिए मास्को जाने में सक्षम था। इस समय, उन्होंने प्रसिद्ध कलाकार फ्योडोर रेरबर्ग की कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया। और 1910 में, उनके कौशल के स्तर ने उन्हें रचनात्मक संघ "जैक ऑफ डायमंड्स" की दीर्घाओं में प्रदर्शित करने की अनुमति दी थी, जहां रूसी अवांट-गार्डे कलाकारों के काम प्रस्तुत किए गए थे।
सर्वोच्चतावादी रचना
पेंटिंग, कैनवास पर तेल में चित्रित और "सुपरमैटिक रचना" कहा जाता है, 1916 में समीक्षा के लिए महानगरीय जनता के लिए प्रस्तुत किया गया था, जब मालेविच का नाम पहले से ही था
रचनात्मक हलकों में जाना जाता है। यह दिलचस्प है कि 2008 में सोथबी की नीलामी में इसे लेखक के उत्तराधिकारियों ने 60 मिलियन अमेरिकी डॉलर की कीमत पर बेचा था। अब तक, यह कैनवास व्यावसायिक दृष्टिकोण से सबसे महंगा है, प्रसिद्ध कलाकार की रचना।
इस पेंटिंग के इतिहास में 1927 में बर्लिन प्रदर्शनी जैसी यादगार घटना भी शामिल है, जहाँ इसे खुद मालेविच ने प्रस्तुत किया था। यह उल्लेखनीय है कि सोवियत पक्ष द्वारा वीजा का विस्तार करने की असंभवता के कारण, कलाकार ने अपनी रचनात्मक व्यावसायिक यात्रा को बाधित कर दिया और अपनी मातृभूमि लौट आया। लगभग 70 चित्रों को जर्मन वास्तुकार ह्यूगो हेरिंग की देखरेख में छोड़ना पड़ा।
और चूंकि इन कैनवस के मालिक को अब विदेश में जारी नहीं किया गया था, कुछ समय बाद जिम्मेदार क्यूरेटर ने उन्हें व्यावसायिक शर्तों पर एम्स्टर्डम कला संग्रहालय को सौंप दिया।
मालेविच के उत्तराधिकारियों ने बाद में कानूनी कार्यवाही के माध्यम से इन चित्रों को वापस करने की अपनी उम्मीद नहीं छोड़ी। हालाँकि, सोवियत काल में सभी प्रयास असफल रहे।और केवल 2002 में, संयुक्त राज्य अमेरिका (गुगेनहाइम संग्रहालय) में सामान्य संग्रह से 14 कार्यों की प्रदर्शनी के दौरान, प्रसिद्ध कलाकार के वंशजों की अमेरिकी नागरिकता ने उनमें से कुछ को अदालत से बाहर करना संभव बना दिया। परिणामस्वरूप, कुल कैनवस में से केवल 5 उनके वर्तमान स्वामियों को लौटा दिए गए। इसके अलावा, नीदरलैंड के एक संग्रहालय के साथ उनका समझौता पूरे संग्रह के स्वामित्व के लिए आगे के दावों के पूर्ण बहिष्कार का तात्पर्य है।
काला वर्ग
मालेविच का काम "ब्लैक स्क्वायर", 1915 में लिखा गया, दुनिया में सबसे प्रसिद्ध काम है जो उनके ब्रश के नीचे से निकला है, और यह सर्वोच्चतावाद को समर्पित विषयगत संग्रह का हिस्सा है। प्रकाश और ज्यामिति के संयोजन संयोजनों की खोज करते हुए, उन्होंने इस पहलू को एक त्रिपिटक में विकसित किया, जिसमें "ब्लैक क्रॉस" और "ब्लैक सर्कल" भी शामिल थे।
इस काम का निर्माण भविष्यवादियों की प्रदर्शनी "0, 10" के साथ मेल खाने का समय था। इसके अलावा, चित्र को एक गाँव की झोपड़ी में एक आइकन की तरह, तथाकथित "लाल कोने" में रखा गया था, ताकि इसे प्रस्तुत की गई पूरी रचना से एक विशेष तरीके से अलग किया जा सके। अब तक, मालेविच के इस काम को हमारे देश में पेंटिंग के पूरे इतिहास में सबसे रहस्यमय और डरावना माना जाता है।
और संपूर्ण त्रिपिटक, मुख्य सर्वोच्चतावादी रूपों (वर्ग, क्रॉस और सर्कल) का वर्णन करते हुए, सर्वोच्चतावाद की सामान्य प्रणाली का एक मौलिक कोड बन गया। इस प्रकार की अवंत-गार्डे कला के अन्य रूप उनसे निकलते हैं। मालेविच के कार्यों के शोधकर्ता नियमित रूप से चित्र के पहले संस्करण को समझने के अपने प्रयासों को नहीं छोड़ते हैं। इस संबंध में, 2015 में, फ्लोरोस्कोपी के आधार पर, 2 अतिरिक्त रंगीन छवियों की पहचान करना संभव था। इस प्रकार, कैनवास के आधार पर, एक घन-भविष्यवादी रचना को चित्रित किया गया था, उस पर एक साधारण सर्वोच्चतावादी रचना लागू की गई थी, और शीर्ष पर एक काले वर्ग की छवि को आरोपित किया गया था।
इसके अलावा, कैनवास पर पेंट की ऊपरी परत के नीचे छिपा हुआ शिलालेख "डार्क केव में नीग्रो की लड़ाई" लिखा है। इस अर्थ में, शोधकर्ता 1882 में चित्रित अल्फोंस एलायस द्वारा मोनोक्रोम पेंटिंग के साथ एक सादृश्य बनाते हैं, और प्रदर्शनी के नाम की व्याख्या करते हैं, जहां मूल रूप से काम प्रस्तुत किया गया था। वे संख्या "10" को प्रतिभागियों की संख्या के रूप में व्याख्या करते हैं, और "0" को उन सभी के अंतिम परिणाम के रूप में लेते हैं जो अस्तित्व की दार्शनिक समझ में मौजूद हैं।
तीन वर्ग
वर्ग की ज्यामिति ने हमेशा कलाकार को बहुत गंभीरता से आकर्षित किया है। उन्होंने "ब्लैक स्क्वायर" के आकार के साथ बहुत प्रयोग करने में भी कामयाबी हासिल की, शुरू में एक त्रिकोण बनाया, और फिर इसे समकोण की टूटी ज्यामिति के साथ एक चतुर्भुज में बदल दिया। विशेषज्ञ इसे लेखक की लापरवाही के रूप में नहीं, बल्कि आकृति में आदर्श अनुपात बनाने के तरीके के रूप में मानते हैं, जिसमें गतिशीलता और गतिशीलता शामिल होनी चाहिए।
प्रसिद्ध "ब्लैक स्क्वायर" के अलावा मालेविच ने "रेड स्क्वायर" और "व्हाइट स्क्वायर" भी लिखा। इसके अलावा, इन कार्यों में से पहला, उन्होंने अवंत-गार्डे कलाकारों की प्रदर्शनी "0, 10" में भी प्रस्तुत किया।
रहस्यमय सर्वोच्चतावाद
कलात्मक कार्य "रहस्यमय सर्वोच्चतावाद" 1920 से 1922 की अवधि में लिखा गया था। इसका एक और नाम भी है - "ब्लैक क्रॉस ऑन ए रेड ओवल"। कैनवास पर तेल पेंट के साथ कैनवास बनाया गया है।
सोथबी की नीलामी में इस पेंटिंग की कीमत 37,000 डॉलर थी। इसका भाग्य पूरी तरह से "सुपरमैटिस्ट निर्माण" के इतिहास को दोहराता है। एक समय में दोनों कैनवस को एम्स्टर्डम म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट की प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था।
सर्वोच्चता। 18 निर्माण
यह चित्र 1915 में चित्रित किया गया था। और 2015 में, 34 मिलियन अमेरिकी डॉलर में, इसे मालेविच के उत्तराधिकारियों द्वारा सोथबी के एक निजी संग्रह में बेच दिया गया था।
सर्वोच्चतावादी रचना
पेंटिंग को 1919 और 1920 के बीच चित्रित किया गया था। 2000 में, फिलिप्स की नीलामी में इसका मूल्य $ 17 मिलियन था।
1935 के बाद इस पेंटिंग का इतिहास, जब जर्मनी में सत्ता में आए नाजियों ने अमूर्त कला की कला का पक्ष नहीं लिया, अटलांटिक के एक तत्काल पार से जुड़ा हुआ है। कई वर्षों तक, चित्र ने न्यू यॉर्क म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट में "क्यूबिज़्म एंड एब्सट्रैक्ट आर्ट" प्रदर्शनी को सुशोभित किया। और 1999 में, वह मालेविच द्वारा कई और ग्राफिक कार्यों के साथ, वारिसों के पास गई।
कलाकार का स्व-चित्र
मालेविच ने 1910 में कैनवास पर अपना खुद का चित्र चित्रित किया। कुल मिलाकर, कलाकार के पास रचनात्मकता की इस अवधि के दौरान लिखे गए तीन स्व-चित्र हैं। दो काम अब ट्रीटीकोव गैलरी में प्रदर्शित हैं, और तीसरा 2004 में लंदन में क्रिस्टीज में £ 162,000 में बेचा गया था।
दिलचस्प बात यह है कि 2015 में सोथबी की नीलामी में एक प्रसिद्ध कलाकार की इस पेंटिंग की कीमत पहले ही 9 मिलियन डॉलर आंकी गई थी।
किसान मुखिया
पेंटिंग "द हेड ऑफ ए किसान" (1911) एक रूसी कलाकार के काम के विकास में एक सामान्य प्रवृत्ति स्थापित करने के लिए एक उदाहरण के रूप में बहुत ही सांकेतिक है।
2014 में इसे लंदन के सोथबी में बेचा गया था। इसकी लागत तब 3.5 मिलियन अमेरिकी डॉलर थी। और इससे पहले, इस कैनवास का इतिहास प्रदर्शनी "गधे की पूंछ" (1912), बर्लिन में एक गैलरी (1927), ह्यूगो हेरिंग, उनकी पत्नी और बेटी के स्वामित्व के साथ-साथ एक निजी संग्रह की बिक्री से जुड़ा था। 1975 में।
