क्रेस्केंडो संगीत अभिव्यक्ति का एक महत्वपूर्ण साधन है। यह प्रदर्शन किए गए कार्य को एक रंगीन, विशद कलात्मक आनंद में बदल देता है, और इसके प्रदर्शन को अभिव्यंजक और भावनात्मक बनाता है।
"क्रेस्केंडो" एक संगीत शब्द है और ध्वनि के कई प्रवर्धन को संदर्भित करता है। इसकी उत्पत्ति हंसमुख और धूप वाले इटली से हुई है। यह संगीत में अभिव्यक्ति का मूल रूप है। "क्रेस्केंडो" एक पेशेवर अवधारणा है और साथ ही एक विशेष भाषा है जो संगीत के एक टुकड़े की सभी सुंदरता और गहराई को व्यक्त करती है। यह प्रतीत होता है महत्वहीन सूक्ष्मता, संगीत के सबसे सरल टुकड़े से एक वास्तविक स्वादिष्ट कलात्मक कृति बनाने में सक्षम है। और वाद्य यंत्र बजाने वाले गुरु के असाधारण गुण को दिखाने के लिए भी।
संगीत एक वफादार साथी है
प्राचीन काल से, लोग मानव मनोदशा पर संगीत वाद्ययंत्रों की ध्वनि के प्रभाव के बारे में जानते हैं। संगीत सबसे कठोर आत्मा में भी आनंद और उल्लास की भावना जगाने में सक्षम था। वह मुझे दुखी और रोने में सक्षम थी। और संघर्ष की ज्वलंत भावना को प्यार करने या जलाने के लिए भी। विभिन्न यंत्र, विभिन्न ध्वनियाँ। एक शांत और मधुर वीणा, वीणा, सीतारा, या ईख से बनी बांसुरी, जागृत शांति और चिंतन करने की इच्छा। और जानवरों के सींगों की भयानक और तेज आवाज, उदाहरण के लिए, हिब्रू शोफर, ने गंभीर और धार्मिक भावनाओं के उद्भव में योगदान दिया। ढोल और अन्य ताल वाद्य यंत्रों को जोर से हॉर्न और तुरही में जोड़ा गया जिससे जानवरों के डर से निपटने और आक्रामकता और जुझारूपन को जगाने में मदद मिली।
यह लंबे समय से देखा गया है कि कई समान उपकरणों का संयुक्त खेल न केवल ध्वनि की चमक को बढ़ाता है, बल्कि श्रोता पर मनोवैज्ञानिक प्रभाव भी बढ़ाता है - वही प्रभाव जो तब होता है जब बड़ी संख्या में लोग एक ही राग को एक साथ गाते हैं (गाना बजानेवालों). और जब गायन या वादन संगीतकार पहले धीरे-धीरे और बहुत चुपचाप एक टुकड़े का प्रदर्शन करना शुरू करते हैं, और फिर गति और मात्रा बढ़ाते हैं, तो इसमें हमेशा एक जागृत उत्तेजना और जुनून होता है।
"क्रेसेंडो" भावनाओं की तीव्रता है
यदि संगीत का एक टुकड़ा एक ही गति से किया जाता है, तो यह निर्बाध और नीरस हो जाएगा। इस तरह का संगीत सुनना एक पीड़ा है। और सौंदर्य सुख आम तौर पर अप्राप्य होगा। ध्वनि (क्रेस्केंडो) को बढ़ाकर या इसकी ध्वनि (डिमिनुएन्डो) को कम करके, संगीतकार एक ऐसा काम बनाता है जो सबसे मजबूत भावनात्मक विस्फोट का कारण बन सकता है: आनंद और उल्लास, प्रसन्नता और उग्र जुनून। "क्रेसेंडो" में उत्तेजना में धीमी वृद्धि का संदेश है, कामुकता की गरमागरम कई गुना बढ़ जाती है, भावनाओं के तनाव का कारण बनता है और कुछ भव्य की उत्सुक उम्मीद पैदा करता है। सांसें थमने लगती हैं। Goosebumps विश्वासघाती रूप से पागल उत्तेजना के बारे में बताते हैं। ऐसा लगता है कि हवा से बाहर चल रहा है। जब संगीत की तीव्रता सीमा तक पहुँच जाती है तो ऐसी भावनाएँ कभी-कभी हावी हो जाती हैं।
संकेतन में, इस संगीत उपकरण को crescendo के रूप में लिखा जाता है या कभी-कभी cresc के रूप में संक्षिप्त किया जाता है। अक्सर ऐसा होता है कि ध्वनि का निर्माण काफी धीरे-धीरे होता है। फिर, पदनाम crescendo के साथ, इटली से इसके "रिश्तेदार" को जोड़ा जाता है, जिसे संगीत शब्द पोको ए पोको द्वारा दर्शाया जाता है। इसका अर्थ है, रूसी में अनुवादित, "थोड़ा-थोड़ा करके।"
"क्रेसेंडो" का निर्माण
ध्वनि की शक्ति कैसे बनाई जाती है? पेशेवर जिनके पास तार वाले वाद्ययंत्र हैं, वे भी निम्नलिखित तरकीब जानते हैं। यदि आप स्ट्रिंग्स को पिंच किए बिना "फ्री फ्लाइट" में धनुष की गति को तेज करते हैं, तो आपको सबसे अच्छे "क्रेसेंडो" मिलते हैं। कंडक्टर यहाँ "मुख्य वायलिन" बजाता है। वह धीरे-धीरे इशारों को बढ़ाता है और अंत में अपनी भुजाओं को भुजाओं की ओर खोलता है, जिससे मानो क्षेत्र के एक बड़े हिस्से को कवर करता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि केवल एक नोट पर रहने से, पिच को बदले बिना, ध्वनि की ताकत को बदलना काफी संभव है। लेकिन यह तभी होता है जब स्ट्रिंग-धनुष समूह के वाद्ययंत्रों की बात आती है।एक कीबोर्ड समूह में क्रेस्केंडो लागू करना पूरी तरह से अलग है। यहां कई विशेष पेशेवर सूक्ष्मताएं हैं। यदि हम आधुनिक पियानो के पूर्वज अंग को लें, तो इस वाद्य यंत्र के यांत्रिकी उस पर अर्धचंद्राकार बनाने की अनुमति नहीं देते हैं। यहाँ का डिज़ाइन इस तरह से बनाया गया है कि लय को अलग बनाने के लिए, गतिशीलता और मात्रा को प्रभावित करने के लिए। इसके लिए विशेष रजिस्टरों को स्विच करने के लिए विभिन्न प्रकार के लीवरों के उपयोग की आवश्यकता होती है।
गतिशील आवर्धन के लिए, विशेष अतिरिक्त कीबोर्ड बनाए गए थे। उनकी मदद से दोगुने सप्तक वाली ध्वनि निकाली गई। उसी समय, ओवरटोन से समृद्ध, ध्वनि की मात्रा को बदलने का भ्रम पैदा हुआ। लेकिन अर्धचंद्राकार पर इसे खींचना मुश्किल था। प्रवर्धित ध्वनि की निकासी तेज गिरावट के साथ हुई थी। और "क्रेस्केंडो" ध्वनि में एक क्रमिक वृद्धि है, और जो ग्रेडेशन अचानक प्रकट होता है, वह कली में स्वागत को मार देता है। ट्रू क्रेस्केंडो कीबोर्ड के हैमर एक्शन की शुरुआत के साथ ही संभव था। आज का कीबोर्ड इंस्ट्रूमेंट कई तरह के टिम्बर और डायनेमिक ग्रेडेशन को पुन: पेश कर सकता है। लेकिन यहां भी सीमाएं हैं।
पियानो में ध्वनि निकालने का तंत्र इस तरह से डिज़ाइन किया गया है कि ध्वनि का प्रत्येक "जन्म" तुरंत इसे "मरने" के रूप में पेश करता है। ध्वनि, जैसे थी, अपनी ताकत खो देती है और दूर हो जाती है। इसलिए, "क्रेस्केंडो" के प्रभाव को बनाने के लिए, नोट्स की अवधि बिल्कुल ऐसी होनी चाहिए कि, एक ध्वनि के पूर्ण "क्षय" से पहले, ध्वनि "अंतिम" में "जन्म लेने" का समय हो। एक भी ध्वनि अर्धचंद्राकार बनाने में असमर्थ है। लेकिन इस स्थिति में एक छोटी सी बारीकियां है जो "क्रेसेंडो" को बचा सकती है। जिस क्षण कोई राग या ध्वनि बजती है, आपको दाईं ओर पेडल के साथ इसे "समर्थन" करने की आवश्यकता होती है। समृद्ध, यह प्रतिष्ठित लाभ को "बाहर" देगा।
शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी में "क्रेसेंडो"
शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी में फासीवाद के "आवक" आक्रमण से आतंक की भयावहता का चित्रण "क्रेस्केंडो" का एक उल्लेखनीय उदाहरण है। फासीवादी तोपों की भयानक गर्जना सुनकर, जर्मन "लाइटर्स" को अपने मूल लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी की छत पर बुझते हुए देखकर, संगीतकार ने गुस्से में कहा: "यहाँ तोपों के रूप में एक ही समय में कस्तूरी बोलते हैं।" यह वाक्यांश रूसी कहावत के विरोध में कहा गया था "जब बंदूकें बोलती हैं, तो कस्तूरी चुप हो जाती है।" शोस्ताकोविच ने एक विशाल ऑर्केस्ट्रा के लिए अपनी सातवीं सिम्फनी लिखी। बेशक, यह एक युद्ध का टुकड़ा नहीं है, लेकिन यह अभी भी रूस में युद्ध के वर्षों की कहानी के लिए एक मॉडल है।
आतंक और दर्द, मौत और नुकसान पूरे काम के दौरान लाल रेखा की तरह दौड़ते हैं। थोड़ा अनाकार शुरू करते हुए, गर्मी धीरे-धीरे बढ़ती है, आत्मा में उत्तेजना और कांपती है। इस जंगी विषय में, शोस्ताकोविच एक विशेष संगीत तकनीक का उपयोग करता है, जब वायलिन वादक, अपने धनुष के पीछे के तारों को मारते हुए, एक राग पेश करते हैं जो कठपुतली थिएटर में बज सकता है। यह प्रकाश रोल, शुरुआत में लगभग अश्रव्य, बढ़ता है, फैलता है और बारह मिनट के बढ़ते अर्धचंद्राकार के दौरान बारह बार दोहराया जाता है। तो यह हुआ और हमेशा की तरह, इतिहास का उपहास बन गया।
मुझे एक और इतालवी कलात्मक कृति के रूप में "क्रेसेंडो" के लिए इटालियंस को धन्यवाद कहना चाहिए। यह देश वास्तव में पूर्णता और सुंदरता के बारे में बहुत कुछ जानता है। शायद, इस संगीत तकनीक के बिना भावनाओं की तीव्रता को व्यक्त करना लगभग असंभव है। "क्रेस्केंडो" किसी भी सरलतम कहानी का एपोथोसिस है। यह केवल एक लघु संगीत एपिसोड का विस्तार नहीं है। यह हर उस चीज के लिए एक चुनौती है जो फीकी, सुस्त और विरोध करने में असमर्थ है। यह भावनाओं के विस्फोट के लिए आत्मा और शरीर का सामंजस्य है, खून खौलता है, एक नश्वर लड़ाई है। इस समय, घटनाओं की परिणति होती है, एक तरह का सारांश। संगीतमय कहानी कहने की घटनाओं की एक लंबी श्रृंखला में यह एक छोटा लेकिन रंगीन जीवन है।
