शास्त्रीय संगीत में कौन सी विधाएं हैं

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शास्त्रीय संगीत में कौन सी विधाएं हैं
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वीडियो: शास्त्रीय संगीत दिल्ली के कमानी सभागार में 2024, दिसंबर
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संगीत के सभी टुकड़े जो समय की कसौटी पर खरे उतरे हैं, शास्त्रीय संगीत की अवधारणा के अंतर्गत आते हैं। आधुनिक दुनिया में इस तरह के संगीत के अपने प्रशंसक हैं।

शास्त्रीय संगीत में कौन सी विधाएं हैं
शास्त्रीय संगीत में कौन सी विधाएं हैं

अनुदेश

चरण 1

सोनाटा सिम्फनी का एक कक्ष संस्करण है, जो इसके वैचारिक महत्व से अलग है। वह आध्यात्मिक दुनिया के सबसे विविध पहलुओं को व्यक्त कर सकती है। सोनाटा में, कोई "लेखक की आवाज" को स्पष्ट रूप से सुन सकता है, यह उसकी आत्म-अभिव्यक्ति का कार्य करता है।

चरण दो

सिम्फनी वास्तविकता के विभिन्न पहलुओं, कई दृष्टिकोणों को दर्शाती है। सिम्फनी के हिस्से एक दूसरे के विपरीत हैं। नाटक, गीत और महाकाव्य की त्रिमूर्ति उनमें राज करती है।

चरण 3

इस त्रिमूर्ति के माध्यम से, शास्त्रीय सिम्फनी मनुष्य की मानवतावादी अवधारणा को व्यक्त करने में सक्षम है।

चरण 4

मोटर-प्लास्टिक शैलियों के समूह में फंतासी, टोकाटा, एट्यूड और सदा मोबाइल शामिल हैं। इन शैलियों के संगीत में एक गतिशील प्रकृति है, यह विभिन्न प्रकार के आंदोलनों का अनुकरण करने में सक्षम है।

चरण 5

Toccata समूह का सबसे प्रमुख प्रतिनिधि है; यह अपनी पूरी लंबाई में एक ही विषयगत सामग्री को प्रेरित करता है। टोकाटा में, आंदोलन की छवियों पर ध्यान आकर्षित किया जाता है और आंदोलन की एक विशिष्ट वस्तु से विचलित होता है।

चरण 6

एट्यूड एक विशिष्ट उपकरण पर एक प्रकार के आंदोलन के विकास के लिए समर्पित है। यह ध्वनि के कई बनावटों की विशेषता है, जो एक विशिष्ट स्थानिक प्रभाव पैदा करता है।

चरण 7

प्रस्तावना एक कामचलाऊ संगीत अभिव्यक्ति है जिसने अपनी कई शैलियों को जन्म दिया है: फ्यूग्यू, अरबी, इंप्रोमेप्टु। प्रस्तावना का कार्य एक निश्चित भावनात्मक स्थिति को प्रेरित करना है, जो परिचयात्मक भाग के लिए विशिष्ट है।

चरण 8

फंतासी शैली कलाकार को शास्त्रीय प्रस्तावना की तुलना में आशुरचना में अधिक स्वतंत्रता देती है। वह संगीत में रचनात्मक खोज की प्रक्रिया का प्रतीक है। अक्सर नाटकीय।

चरण 9

Capriccio कल्पना के करीब एक शैली है, लेकिन आश्चर्य के प्रभाव पर जोर दिया गया है। Capriccio आलंकारिक दुनिया के टुकड़ों की बुनाई को प्रस्तुत करता है, संगीत जीवंत है और अक्सर हास्य से भरा होता है।

चरण 10

इंप्रोमेप्टू एक अपेक्षाकृत नई संगीत शैली है जो अचानक विचार व्यक्त करती है। यह विशेषता संगीत को एक विशेष स्वर देती है।

चरण 11

scherzo शैली संगीत में चंचल शुरुआत का प्रतीक है। यह अचानक घुमावों से भरे आंदोलन को व्यक्त करता है। यह scherzo की भावनात्मक पृष्ठभूमि के साथ है; यह आमतौर पर खेल के उत्साह और उत्साह को व्यक्त करता है।

चरण 12

ऐतिहासिक रूप से, निशाचर शैली को रात की सुंदरता और भव्यता के गीतात्मक महिमामंडन के साथ जोड़ा गया है। इसकी बनावट सामंजस्यपूर्ण है, यह विस्तृत स्थान और पारदर्शी हवा की भावना व्यक्त करती है। निशाचर की गति मौन है, जो रात के सन्नाटे का जादू जगाती है।

चरण 13

बैले इसी नाम के नृत्य की एक संगीत संगत है। आंतरिक रूप से, वह बैले में होने वाली घटनाओं के साथ सहानुभूति रखता है, जबकि संगीत नृत्य पर हावी नहीं होता है और हावी नहीं होता है।

चरण 14

ओपेरा में, संगीत हावी है। आंतरिक रूप से, वह कथानक के भावनात्मक और वैचारिक वातावरण के साथ सहानुभूति रखती है। यह कुछ विरोधाभासों के साथ नाटक, गीत और महाकाव्य को जोड़ती है।

चरण 15

किसी भी नाटक में एक संघर्ष होता है, लेकिन एक गीत-महाकाव्य सामान्यीकरण भी होता है। ये तीनों पहलू एक दूसरे में विलीन हो जाते हैं।

चरण 16

आपरेटा का एक मनोरंजक चरित्र है, यह एक गेय कथानक से संपन्न है और इसका एक सफल परिणाम है। उसे चरम सीमाओं की विशेषता नहीं है: भावनात्मक उथल-पुथल, व्यंग्य। संगीत के साथ नृत्य होता है, जो नायकों की विशिष्ट भावनाओं की अभिव्यक्ति है।

चरण 17

सूट संगीत की एक विस्तृत विविधता को व्यक्त करने में सक्षम है, यह आसपास की वास्तविकता या भावनात्मक स्थिति को पकड़ सकता है। इसकी मोबाइल संरचना लचीली है और इसका कार्यात्मक आधार स्थिर है।

चरण 18

एक संगीत शैली के रूप में कविता गहरे दार्शनिक विचारों का प्रतीक है। आमतौर पर यह महाकाव्य की घटनाओं को दर्शाता है, जो लेखक के व्यक्तिगत अनुभवों से रंगा होता है।यह एक गीत-नाटकीय शैली है, संगीत की कविताएँ आमतौर पर पथ और तीव्र अभिव्यक्ति से संतृप्त होती हैं।

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